PTA ya rueda...

[JLM 2.0]

@Leto83, otra simpática anécdota sobre PTA. Contaba Carlos Hipólito que se le acercó en San Sebastián, le felicitó por su actuación en Ninette y le comentó que le había gustado mucho la película. Esa película, la de Garci, la de la Pataky. 



Lo dicho: un puto cachondo mental.

PD. Aún recuerdo la reseña de Luis María Ansón sobre las virtudes de Ninette. Puta memoria, por qué mierda tendré yo que acordarme de esas cosas?

[Peckinpah]

@JLM 2.0, Ansón, ese viejo verde. Ya me imagino dónde vio las virtudes de esa peli. XD

[JLM 2.0]

@JLM 2.0, Ansón, ese viejo verde. Ya me imagino dónde vio las virtudes de esa peli. XD

Exacto. Dos virtudes en concreto, tres si incluimos el culo.

[Leto83]

@JLM 2.0 juas juas, si te digo que he tenido que buscar a qué peli te referías porque no tenía ni puta idea XD. Después el gif, el comentario de peck y el tuyo posterior han cobrado todo el sentido.

[JLM 2.0]

@JLM 2.0 juas juas, si te digo que he tenido que buscar a qué peli te referías porque no tenía ni puta idea XD. Después el gif, el comentario de peck y el tuyo posterior han cobrado todo el sentido.

Jajajaaja. Mira lo que he encontrado, PTA y Carlos Hipólito (gran actor de teatro, por cierto) compartiendo escenario:




Grotesco lo de la peña y las alfombras rojas: hay nenakos pidiéndole un autógrafo que seguro no tienen ni puta idea de quién es, ni qué coño es There Will Be Blood y aún menos por qué Daniel Day Lewis se toma el batido de Paul Dano. 

[JLM 2.0]

Qué majo les ha quedado esto a los de Republic Records:



Cada vez tengo más claro que la hostia que se va a pegar en taquilla será de órdago. Una lástima. Chapter One:

https://www.nbcnews.com/pop-culture/pop-...t-rcna6603

Fincher, ve haciendo hueco (en Netflix, of course) a los colegas.



Yes, el de la melena profusa es el bueno de Edgar Wright. No se merecía lo de Last Night in Soho.

[JLM 2.0]

I think it would be a mistake to tell a period film through the eyes of 2021. You can’t have a crystal ball, you have to be honest to that time,” Anderson said. “Not that it wouldn’t happen right now, by the way. My mother-in-law’s Japanese and my father-in-law is white, so seeing people speak English to her with a Japanese accent is something that happens all the time. I don’t think they even know they’re doing it.”
- Paul Thomas Anderson

Hmmm...
Ignoring the fact that this has the same energy as "I'm not racist - my wife is oriental," PTA's defense for including the offensive "Asian accent scenes" doesn't justify their inclusion. Everyone, including those who took issue, should understand that depiction does not equate to endorsement, but that doesn't mean that all depiction is free from critique. I think plenty of Asian film folks have already explained why these scenes are harmful and indefensible, though there isn't much discourse on the extent to which they are harmful. Many have argued that the scenes can be easily removed and that nothing would change, suggesting that they serve no real purpose in the film. But to better understand the magnitude of their perniciousness requires recognizing that these scenes are, in reality, integral to the film's overarching "plot." Licorice Pizza's narrative structure relies on a carefree playfulness, driven by the kind of cultural nostalgia that many Hollywood films love to indulge themselves in. It's yet another case of a semi-autobiographical film, only this time, PTA directed it as if it was a love letter for no one but his 15-year-old self and his big-tiddy-25-year-old-babysitter-gf-with-a-small-waist-that-watches-movies-and-plays-pinball-but-not-too-much-and-can-be-both-his-mom-and-therapist, though I am honestly impressed that he was able to hold the camera with one hand when he was too busy jerking off to his own cooming-of-age story. Nostalgia, or rather, white nostalgia, is his film's guiding principle, its entire ideology - particularly, the nostalgia for the 70s in America and the people strolling on this memory lane. So it shouldn't come as a surprise that the majority of the film's fans are (white) filmbros, and I wouldn't be surprised at all if some of these (white) filmbros have tried to defend this film by saying something dumb like "Ackshually it's not pedophilia, it's ephebophilia. It's not predatory, it's mutually assured crime breaking." Of course, nostalgia is idealistic. It selects, ignores, and often completely fabricates elements of the past for the sake of imbuing it with a halcyon glow that outshines the present. But white nostalgia, in some sense, is dangerous, not so much in its idealistic rendering of the past but the peculiar relationship that its idealization of the past has to the suffering that has been concealed by the nostalgic framing. The references to the gas crisis or Vietnam may serve to sprinkle enough hints of injustices and inequity, but the nostalgic lensing fails to address the more important questions regarding how they should matter as well as for whom and for what do they matter. Instead, the film incorporates said references to complicate the drama involving the 15-year-old's coomery buffoonery and his grifter affairs, because the real victims aren't the Vietnamese people who were massacred by American imperialists but the (white) filmbro who really wants to touch his babysitter gf's mommy milkies. To fabricate and, thus, conceal suffering is what makes the aforementioned "Asian accent scenes" far more harmful than people realize - the source of the insidiousness has less to do with the stereotyping of the accents but more to do with how the Asian characters are involved. According to reporter Jana Monji, the white husband, Frick, is based on Jerome Frick, the proprietor of the Mikado Hotel. He was married to two Japanese women, Yoko first and Hiroko later. The divorce proceedings with Hiroko in 1983 mentioned, “The court found Hiroko to be a person of above-average intelligence and good health with a fluency in two languages – English and Japanese.” It is strange, then, that the Japanese women in the film only spoke in Japanese when, in reality, one of them is capable of responding in English and not just Japanese. PTA argues that he is being "honest" to "that time," but the "honesty" he "remembers" is a harmful stereotype that neglects what is true, further concealed by his (white) nostalgia for a bygone era. The Asian women are not only expendable but also interchangeable, where autonomy and individuality are absent, as Asian women are rendered as something that denotes a person but connotes a style, an ornament that promises but supplants skin and flesh. The ornamental artifice to Asian feminity in this film, as is the case for many other works of Western cultures, is a form of objectification that is refracted through the lenses of commodity, nostalgic and sexual fetishism. The Asian women in this film aren't merely used as a setup for jokes but instead consecrated and desecrated as aesthetic objects, serving as tools for white nostalgia and idealization and offering nothing but the congealment of commodification. But y'know, (white) filmbros enjoy watching (white) filmbros cooming over their manic pixie big tiddy dream girls and call it "cinema." Licorice Pizza will do for (white) filmbros who never shut the hell up about PTA and Quentin Tarantino what Joe Rogan and Jordan Peterson did for a whole generation of (white) men.

Así están las cosas. @manuwar, @"davesancho, @Dr.Fronkensteen, ya sabéis con quién contactar si requerís ayuda para moderar.

Edit. Perdón:

"Creo que sería un error contar una película de época a través de los ojos de 2021. No puedes tener una bola de cristal, tienes que ser honesto con esa época", dijo Anderson. “No es que no suceda ahora mismo, por cierto. El japonés de mi suegra y mi suegro es blanco, así que ver a la gente hablarle en inglés con acento japonés es algo que sucede todo el tiempo. No creo que ni siquiera sepan que lo están haciendo ".
- Paul Thomas Anderson

Mmm...
Ignorando el hecho de que esto tiene la misma energía que "No soy racista, mi esposa es oriental", la defensa de la PTA de incluir las ofensivas "escenas de acento asiático" no justifica su inclusión. Todos, incluidos los que se opusieron, deben comprender que la representación no equivale a un respaldo, pero eso no significa que toda representación esté libre de críticas. Creo que mucha gente del cine asiático ya ha explicado por qué estas escenas son dañinas e indefendibles, aunque no hay mucho discurso sobre hasta qué punto son dañinas. Muchos han argumentado que las escenas se pueden eliminar fácilmente y que nada cambiaría, lo que sugiere que no tienen ningún propósito real en la película. Pero para comprender mejor la magnitud de su perniciosidad es necesario reconocer que estas escenas son, en realidad,La estructura narrativa de Licorice Pizza se basa en una alegría despreocupada, impulsada por el tipo de nostalgia cultural que a muchas películas de Hollywood les encanta disfrutar. Es otro caso más de una película semiautobiográfica, solo que esta vez, la PTA la dirigió como si era una carta de amor para nadie más que su yo de 15 años y su gran-tiddy-niñera-de-25-años-niñera-con-una-cintura-pequeña-que-mira-películas-y-juega-al-pinball -pero-no-demasiado-y-puede-ser-su-mamá-y-terapeuta, aunque estoy honestamente impresionado de que fuera capaz de sostener la cámara con una mano cuando estaba demasiado ocupado masturbándose con su propia historia de la mayoría de edad. Nostalgia, o mejor dicho, blancola nostalgia, es el principio rector de su película, toda su ideología, en particular, la nostalgia por los años 70 en Estados Unidos y la gente que pasea por este carril de la memoria. Por lo tanto, no debería sorprender que la mayoría de los fanáticos de la película sean filmbros (blancos), y no me sorprendería en absoluto que algunos de estos filmbros (blancos) hayan tratado de defender esta película diciendo algo tonto como "Ackshually no es pedofilia, es efebofilia. No es depredador, es romper el crimen mutuamente asegurado". Por supuesto, la nostalgia es idealista. Selecciona, ignora y, a menudo, fabrica por completo elementos del pasado con el fin de imbuirlo de un resplandor feliz que eclipsa el presente. Pero la nostalgia blanca, en cierto sentido, es peligrosa, no tanto en su interpretación idealista del pasado, sino en la peculiar relación que su idealización del pasado tiene con el sufrimiento que ha sido ocultado por el encuadre nostálgico. Las referencias a la crisis del gas o Vietnam pueden servir para esparcir suficientes indicios de injusticias e inequidad, pero la lente nostálgica no aborda las preguntas más importantes sobre cómo deberían importar, así como para quién y para qué importan. En cambio, la película incorpora dichas referencias para complicar el drama que involucra la bufonada de coomery del joven de 15 años y sus asuntos de timador, porque las verdaderas víctimas no son el pueblo vietnamita que fue masacrado por los imperialistas estadounidenses, sino el filmbro (blanco) que realmente quiere tocar a los lecheros de mamá de su novia niñera. Fabricar y, así, ocultar el sufrimiento es lo que hace que las "escenas de acento asiático" antes mencionadas sean mucho más dañinas de lo que la gente cree: la fuente de la insidia tiene menos que ver con los estereotipos de los acentos, sino más con la forma en que están involucrados los personajes asiáticos. Según la reportera Jana Monji, el marido blanco, Frick, se basa en Jerome Frick, el propietario del hotel Mikado. Estaba casado con dos mujeres japonesas, Yoko primero e Hiroko después. El proceso de divorcio con Hiroko en 1983 mencionó: "El tribunal determinó que Hiroko era una persona de inteligencia superior a la media y buena salud con fluidez en dos idiomas: inglés y japonés". Es extraño, entonces, que las mujeres japonesas de la película solo hablaran en japonés cuando, en realidad, una de ellas es capaz de responder en inglés y no solo en japonés. La PTA argumenta que está siendo " sirviendo como herramientas para la idealización y la nostalgia blanca y ofreciendo nada más que la congelación de la mercantilización. Pero ya sabes, los filmbros (blancos) disfrutan viendo filmbros (blancos) sobre sus maníacas duendes grandes y ordenadas chicas de ensueño y lo llaman "cine".Licorice Pizza hará por los filmbros (blancos) que nunca se callaron sobre la PTA y Quentin Tarantino, lo que Joe Rogan y Jordan Peterson hicieron por toda una generación de hombres (blancos).

[Leto83]

Supongo que cuando vea la peli entenderé mejor lo que dice el tipo o tipa, pero básicamente se queja del retrato que hace PTA de asiáticos que salen en su cinta ambientada en los 70, no? Añadiendo además ciertas puyas a la propia peli, no? Y el director dice que básicamente ha procurado ser fiel a lo que había en su día, y la estupidez de variarlo para adaptarlo a los cánones inclusivos de 2021. Va por ahí la vaina?

[manuwar]

Uhmmm.
No me he enterado de nada xD

[JLM 2.0]

Supongo que cuando vea la peli entenderé mejor lo que dice el tipo o tipa, pero básicamente se queja del retrato que hace PTA de asiáticos que salen en su cinta ambientada en los 70, no? Añadiendo además ciertas puyas a la propia peli, no? Y el director dice que básicamente ha procurado ser fiel a lo que había en su día, y la estupidez de variarlo para adaptarlo a los cánones inclusivos de 2021. Va por ahí la vaina?

Por ahí va. Pero vaya, esta movida es la misma que, por ejemplo, cuando se decía que El lobo de Wall Street trataba a las mujeres como putas. Pues claro que lo hacía porque los personajes que retrata la película tratan a las mujeres como putas. En este mismo hilo @Naxeteeee hablaba de la influencia de las formas de Scorsese en el cine de Thomas Anderson y tiene toda la razón; en las formas y en lo que no son las formas. Y eso, al menos para mí, es bien.

[JLM 2.0]

Uhmmm.
No me he enterado de nada xD

Ya lo entenderás. El inútil de PTA no ha puesto cartelitos explicativos; vaya falta de respeto al espectador, eh?

[JLM 2.0]

Por cierto: Feliz día de Navidad!

[PUNKRUNNER]

Paul Thomas Anderson ha anunciado su próximo proyecto, que supondrá su primera colaboración con Leonardo DiCaprio. El autor de 'Pozos de Ambición' escribirá, dirigirá y producirá la película, aún sin título, para Warner Bros, en la que también participarán Sean Penn y Regina Hall, entre otros. Penn ya había aparecido en 'Licorize Pizza' en el papel de William Holden.

Según Deadline, la nueva película tendrá una "ambientación contemporánea" y "es la entrega más comercial" de la filmografía de Anderson.

Por otra parte, Variety ha informado de que el presupuesto se aproxima a los 100 millones de dólares.





Empezo el rodaje:













PD: Espero que le vaya todo bien a   @JLM 2.0 y seguiremos su tema abierto  para hablar  del Paul Anderson malo.

[manuwar]

Si, se echa mucho de menos a JLM, pero por lo que dio a entender, pues......

[Leto83]

@manuwar fue una despedida que olía ciertamente trágica. Era interesante de cojones el leerle, y además siempre con el respeto, la educación y el buen humor por bandera. Se le echa un huevo de menos, sí. Cómo bien dice Punk, este hilo bien abierto como homenaje.

[rafaelgg]

@manuwar fue una despedida que olía ciertamente trágica. Era interesante de cojones el leerle, y además siempre con el respeto, la educación y el buen humor por bandera. Se le echa un huevo de menos, sí. Cómo bien dice Punk, este hilo bien abierto como homenaje.

  ¿Donde y como se despidió?. ¿Por qué tenia un aire trágico?

[Peckinpah]

Dijo que se iba porque había sabido que tenía, cito textualmente, "la enfermedad". Y no hubo más explicación. Reconozcamos que bien no suena.

[Leto83]

@rafaelgg si no recuerdo mal, fue en una encuesta que abrió @manuwar sobre si Anderson había superado a Kubrick, ya que @Digweed lanzó el envite y Manu lo respondió XD. Ahí fue cuando dijo lo que Peck apunta señalando que era su última intervención.

[PUNKRUNNER]

Este era el tema donde comento por ultima vez y no recordaba que  fuera  tan serio.


https://www.loshuerfanosperdidos.com/thr...l#pid16058

[rafaelgg]

Jodert tenia vagos recuerdos pero tampoco pensaba que fuera tan grave y sigo queriendo pensar que no  lo es. No quiero pensar en lo peor.

   Llevamos muchos años compartiendo buenos momentos(Y alguno malo también) y no me agrada la idea de que alguno de vosotros de repente desaparezca del foro y no siquiera sepamos el porqué.
  
  Si alguno decide abandonarnos , por favor que se despida y que nos haga saber que se encuentra bien 

  Y si alguno de nosotros nos abandona por la peor de.las razones.posibles, ojalá algún allegado suyo nos lo hagsa saber para que le llevemos siempre en nuestros corazones y podamos brindar por el.

  .ojala JLM 2.0 acabe leyendo esto y de señales de vida.