Mi Bodrio Favorito

[rafaelgg]

-Es malo para tu salud
-¿El qué, pinche?
-¡Yo! Vístete bien.



Diálogos así de brillantes sólo los pudieron escribir los mismísimos William Goldman, Robert Towne, Billy Wilder o nuestro gran Rafael Azcona.

Cobra es tan mala, Stallone se cree tanto que lo que está haciendo es arte, que es imposible no quedarte embobado en un producto tan cutre y cochambroso a la par que tan entretenido que alcanza lo sublime: los malos malosos pertenecen a una secta que te pide destripar a tus víctimas aleatoriamente porque sí, Stallone limpiando el arma en su piso de mierda, el videoclip de Briggite Nielsen con los robots sin venir a cuento, el intento de hacer memorable al protagonista incluso en el vehículo que usa, el nulo carisma del compañero de Cobra, la idea fascista de Stallone sobre la propia justicia y la sociedad, la acción ridículamente montada y escenificada, la policía con la mayor cara de hijadeputa que ¡oh sorpresa! es una infiltrada de los malos...tanta torpeza solo puede estar al alcance de un genio que lo hace mal aposta.

  Mi momento favorito es cuando Cobra le dice a sus jefes que no se enfrentan a un único hombre y estos preguntan "¿Cómo lo sabe?" Es una escena que viene justamente después de que Cobra y el resto de la policía haya tenido una persecución y un enfrentamiento a tiro limpio con un batallón de la secta de psicópatas que ha acabado con varios de ellos muertos en la calle....Esa incoherencia digna de un guión escrito por Ed Wood  lo dice todo de "la calidad" de este. 

   Me consta que Stallone es un tío listo con un coeficiente intelectual alto pero "Cobra" parece escrita por un simio lobotomizado que necesita pañales para no mearse y cagarse encima.

[Naxeteeee]

-Es malo para tu salud
-¿El qué, pinche?
-¡Yo! Vístete bien.



Diálogos así de brillantes sólo los pudieron escribir los mismísimos William Goldman, Robert Towne, Billy Wilder o nuestro gran Rafael Azcona.

Cobra es tan mala, Stallone se cree tanto que lo que está haciendo es arte, que es imposible no quedarte embobado en un producto tan cutre y cochambroso a la par que tan entretenido que alcanza lo sublime: los malos malosos pertenecen a una secta que te pide destripar a tus víctimas aleatoriamente porque sí, Stallone limpiando el arma en su piso de mierda, el videoclip de Briggite Nielsen con los robots sin venir a cuento, el intento de hacer memorable al protagonista incluso en el vehículo que usa, el nulo carisma del compañero de Cobra, la idea fascista de Stallone sobre la propia justicia y la sociedad, la acción ridículamente montada y escenificada, la policía con la mayor cara de hijadeputa que ¡oh sorpresa! es una infiltrada de los malos...tanta torpeza solo puede estar al alcance de un genio que lo hace mal aposta.

  Mi momento favorito es cuando Cobra le dice a sus jefes que no se enfrentan a un único hombre y estos preguntan "¿Cómo lo sabe?" Es una escena que viene justamente antes de que Cobra y el resto de la policía haya tenido una persecución y un enfrentamiento a tiro limpio con un batallón de la secta de psicópata que ha acabado con varios de ellos muertos en la calle....Esa incoherencia sogna de un guión escrito por Ed Wood  lo dice todo de "la calidad" de este. 

   Me consta que Stallone es un tío listo con un coeficiente intelectual alto pero "Cobra" parece escrita por un simio lobotomizado que necesita pañales para no mearse y cagarse encima.

Jajajaj brutal.


Stallone no tiene la inteligencia ni el talento para codearse con los grandes escritores del cine pero ojo que tonto no es, utiliza sus limitaciones intelectuales y su gran olfato comercial para darle al público lo que quiere sin pedir mucha exigencia. Y su enésima resurrección en la época de John Rambo, Rocky Balboa y Los Mercenarios demuestra que, al contrario que muchos colegas de mamporros, él si sabe actualizarse a las nuevas generaciones.

Y cuidado que el guion del primer Rocky sigue causando el respeto y admiración de auténticos ilustres del guion como William Goldman. Y joder que a nivel actoral en Copland da un recital de contención interpretativa y en su vuelta al personaje de Rocky en Creed demostró que podía hacer también una gran actuación dramática.

Me cae de puta madre. Un tío que sabe que no da para más pero que es honesto y se lo curra hasta el punto de haber conseguido una carrera bastante exitosa con la dificultad que ello conlleva.

[rafaelgg]

.Pues Naxeteeee por lo visto el IQ de Stallone es de 160 ose que un limitado intelectual no es, otra cosa es que durante muchos años lo haya sido culturalmente por haberse criado en las zonas más deprimidas de Nueva York sin acceso a una buena educación o en un entorno poco instigador al hábito de hincar los codos.

Por cierto me equivoqué al redactar, la pregunta de los jefes de como sabe que no es un único asesino viene DESPUES, de Cobra y la.policia se enfrenten a un batallón de ellos.(Lo he corregido).

[Sacha]

Se ve o no?

Que cara pana tengo y que inútil.soy

[Raziel Monsalud]

Sí @Sacha, se te ve y bien acompañado. 

[Sacha]

Sí @Sacha, se te ve y bien acompañado. 

Si  no llamo la atención nos osy feliz!!

[Javi Berdey]

@Sacha Desde luego, esa es una foto de la que estar bien henchido de orgullo y satisfacción (léase con voz de rey emérito)

[Grijaldo]

@Sacha Aprovechando ahí di que sí, pero nah para mí ya está vieja, a mí dame teens

Dicho esto en su día si no recuerdo mal hizo alguna peli en la que enseñaba mamellas y tal, alguna paja cayó sin remordimiento alguno.

[Sacha]

Vayamos por parte si a tu discurso

Lo compro

Pero también le daba
Fue material para mis trabajos manuales en los 80

[manuwar]

Ahí ahí, arrimando.

[rafaelgg]

Pues yo quisiera hacer un poco de "abogado del diablo" y defender una película que, ya desde el momento de su estreno, fue objeto de muy poco amor por público y crítica, salvo aquellos muy mayores, de la generación de Garci y contertulios, que se habían criado leyendo los cómics del personaje titular en ediciones de editorial Hispano-Argentina y de Editorial Dolar, cuyo cariño por la creación de Lee Falk, les hizo tratar con más benignidad a este film, a pesar de que los reproches que otros argumentaban no estaban exentos de justificación:





    Y es que aunque no sean de temática estrictamente navideña, una película como esta resulta muy apropiada para el visionado de estas fechas. Lo es porque rescata la narrativa  de los viejos cómics, relatos pulps y seriales de los años 30, que por sencilla e ingenua, hace que dicho visionado sea suceptible de ser compartida por los más pequeños de la casa, ya sean hijos, sobrinos o nietos. Siempre y cuando estos no tengan más de 9 años, porque incluso a partir de esa edad tan temprana, se hace difícil mantener la credulidad ante algunos situaciones y giros de guion, como ese caballo que puede galopar a la misma velocidad que un biplano en vuelo bajo, para que el héroe y su amada puedan saltar del aparato a la grupa del animal(Con el avión magicamente manteniendose en el aire aunque no haya nadie sosteniendo la palanca de vuelo) o que otro hidroavión bimotor del año 1936 pueda llevar a los villanos y a la damisela en cuestión, en un vuelo sin escalas, de Nueva York a una remota isla en el mar Indico, con el héroe protagonista agarrado a él en el exterior soportando todo el trayecto expuesto a los elementos naturales sin caerse ni fallecer.

   Porque el guion de Jeffrey Boam, el cual se había encargado de redactar el de "Indiana Jones y la última cruzada" es aún más "naive" e ingenuo que las historias escritas por Lee Falk en las tiras de prensa de las que bebe. Es por ello que es necesario que el espectador aparte su lado adulto cínico y descreido, y resucite a aquel niño que fue hace muchos años, aquel que creía, sin cuestionar nada, en historias selvaticas de un hombre que podía hablar con animales por haberse criado entre simios, o aquellos que hablablan de la jungla como un lugar de ensueño, lleno de misteriosas civilizaciones pérdidas en cuyas ruinas, se ocultaban fabuosos tesoros y  poderes místicos arcanos....Antes de que los documentales de National Geography nos mostrara la realidad mucho más profana y prosaica de esos recónditos sitios de Africa y Asia,
Solo así, con el alma cándida de esos niños que son los reyes indiscutibles de estas fechas, se puede disfrutar este film que fue un fracaso sin paliativo en taquilla pero que, sorprendentemene, funcionó muy bien en su salida al mercado domestico(Tal vez precisamente por niños que obligaron a sus padres a alquilarla una y otra vez, pidieron a sus padres que se la compraran en formato VHS y la recomendaron en el colegio a sus conocidos) hasta el punto de que Paramount llegó a barajar la idea de hacer secuelas  "low cost" "directas a video (Universal tambien se lo planetó con  otro héroe "pulp" fracasado en el cine pero  muy exitoso en el videoclub: "La Sombra").

   Llama la atentción que entre los detractores del film esté uno de sus productores acreditados: Joe Dante, que obstenta dicho crédito por el mero hecho de haber sido el director originalmente asignado al fil. Sorprende porque según Dante, la película es "demasiado seria", frente a tono paródico que él pretendía dar al film con Bruce Campbell, en lugar de Billy Zane, en la piel de Kit Walker, alias "The Phantom". Joe Dante, me parece un buen director, y Campbell me cae estupendamente, pero si esta película con su tono "camp" y humor autoconsciente al director de "Gremlins" se toma demasiado seria a sí misma, me alegro de que fuera Simon Wincer y no él el que la dirigera, porque a su lado "Batman Forever" podía haber sido "El caballero oscuro" de Nolan.

   Además en favor de la película hay que decir que, tal y como ha evolucionado el cine basado en héroes de cómic, hoy en día se aprecia mucho más un film como este en el que, en lugar de los ominipresentes CGI y pantalla azul, vemos autenticas y exóticas localizaciones de Tailandia, y para recrear las calles de Nueva York de la época se recurre a decorados reales, una multitud de 400 extras de carne y hueso, todos ellos vestido a la elegante moda de entonces y 50 coches clásicos de los años 30. Además con una labor de fotografía de Davi Burr, que no le tiene miedo a mostra el verde de la selva y el púrpura de las mallas de Billy Zane en todo su esplendor, sin importar lo "camp" o "kitsch" que puede llegar a ser. Por último se agradece una historia que se centra en desarrollar un héroe y la mitologia que le rodea, sin tratarlo como algo que solo forma parte de un rompecabezas más grande en forma de universo compartido(Que puta mania de que ahora todos los superhéroes tengan que formas parte de uno por fuerza y se desprecien las películas individuales)

   Así que permitidme defender este pequeño, ingenuo y modesto film, porque en la vida no todo ha de ser películas basadas en personajes candentes y ultrpopulares como Spiderman, Batman o Superman, o películas que busquen el tono trascendente como el Batman de Nolan, o megaeventos saturados de "fan service" hechos a medida del público masivo como "Endgame". El cine también son películas pequeñas, imperfectas pero candorosas, protagonizadas por héroes cuya popularidad se ha desvanecido con el tiempo y son hoy por hoy un pequeño pero entañable eco en la "mass media".

Además.....Que nos hizo descubrir a Catherine Zeta Jones y su esplendorosa belleza. ¿O parece eso poca cosa?.

[Digweed]

Pues yo quisiera hacer un poco de "abogado del diablo" y defender una película que, ya desde el momento de su estreno, fue objeto de muy poco amor por público y crítica, salvo aquellos muy mayores, de la generación de Garci y contertulios, que se habían criado leyendo los cómics del personaje titular en ediciones de editorial Hispano-Argentina y de Editorial Dolar, cuyo cariño por la creación de Lee Falk, les hizo tratar con más benignidad a este film, a pesar de que los reproches que otros argumentaban no estaban exentos de justificación:





    Y es que aunque no sean de temática estrictamente navideña, una película como esta resulta muy apropiada para el visionado de estas fechas. Lo es porque rescata la narrativa  de los viejos cómics, relatos pulps y seriales de los años 30, que por sencilla e ingenua, hace que dicho visionado sea suceptible de ser compartida por los más pequeños de la casa, ya sean hijos, sobrinos o nietos. Siempre y cuando estos no tengan más de 9 años, porque incluso a partir de esa edad tan temprana, se hace difícil mantener la credulidad ante algunos situaciones y giros de guion, como ese caballo que puede galopar a la misma velocidad que un biplano en vuelo bajo, para que el héroe y su amada puedan saltar del aparato a la grupa del animal(Con el avión magicamente manteniendose en el aire aunque no haya nadie sosteniendo la palanca de vuelo) o que otro hidroavión bimotor del año 1936 pueda llevar a los villanos y a la damisela en cuestión, en un vuelo sin escalas, de Nueva York a una remota isla en el mar Indico, con el héroe protagonista agarrado a él en el exterior soportando todo el trayecto expuesto a los elementos naturales sin caerse ni fallecer.

   Porque el guion de Jeffrey Boam, el cual se había encargado de redactar el de "Indiana Jones y la última cruzada" es aún más "naive" e ingenuo que las historias escritas por Lee Falk en las tiras de prensa de las que bebe. Es por ello que es necesario que el espectador aparte su lado adulto cínico y descreido, y resucite a aquel niño que fue hace muchos años, aquel que creía, sin cuestionar nada, en historias selvaticas de un hombre que podía hablar con animales por haberse criado entre simios, o aquellos que hablablan de la jungla como un lugar de ensueño, lleno de misteriosas civilizaciones pérdidas en cuyas ruinas, se ocultaban fabuosos tesoros y  poderes místicos arcanos....Antes de que los documentales de National Geography nos mostrara la realidad mucho más profana y prosaica de esos recónditos sitios de Africa y Asia,
  Solo así, con el alma cándida de esos niños que son los reyes indiscutibles de estas fechas, se puede disfrutar este film que fue un fracaso sin paliativo en taquilla pero que, sorprendentemene, funcionó muy bien en su salida al mercado domestico(Tal vez precisamente por niños que obligaron a sus padres a alquilarla una y otra vez, pidieron a sus padres que se la compraran en formato VHS y la recomendaron en el colegio a sus conocidos) hasta el punto de que Paramount llegó a barajar la idea de hacer secuelas  "low cost" "directas a video (Universal tambien se lo planetó con  otro héroe "pulp" fracasado en el cine pero  muy exitoso en el videoclub: "La Sombra").

   Llama la atentción que entre los detractores del film esté uno de sus productores acreditados: Joe Dante, que obstenta dicho crédito por el mero hecho de haber sido el director originalmente asignado al fil. Sorprende porque según Dante, la película es "demasiado seria", frente a tono paródico que él pretendía dar al film con Bruce Campbell, en lugar de Billy Zane, en la piel de Kit Walker, alias "The Phantom". Joe Dante, me parece un buen director, y Campbell me cae estupendamente, pero si esta película con su tono "camp" y humor autoconsciente al director de "Gremlins" se toma demasiado seria a sí misma, me alegro de que fuera Simon Wincer y no él el que la dirigera, porque a su lado "Batman Forever" podía haber sido "El caballero oscuro" de Nolan.

   Además en favor de la película hay que decir que, tal y como ha evolucionado el cine basado en héroes de cómic, hoy en día se aprecia mucho más un film como este en el que, en lugar de los ominipresentes CGI y pantalla azul, vemos autenticas y exóticas localizaciones de Tailandia, y para recrear las calles de Nueva York de la época se recurre a decorados reales, una multitud de 400 extras de carne y hueso, todos ellos vestido a la elegante moda de entonces y 50 coches clásicos de los años 30. Además con una labor de fotografía de Davi Burr, que no le tiene miedo a mostra el verde de la selva y el púrpura de las mallas de Billy Zane en todo su esplendor, sin importar lo "camp" o "kitsch" que puede llegar a ser. Por último se agradece una historia que se centra en desarrollar un héroe y la mitologia que le rodea, sin tratarlo como algo que solo forma parte de un rompecabezas más grande en forma de universo compartido(Que puta mania de que ahora todos los superhéroes tengan que formas parte de uno por fuerza y se desprecien las películas individuales)

   Así que permitidme defender este pequeño, ingenuo y modesto film, porque en la vida no todo ha de ser películas basadas en personajes candentes y ultrpopulares como Spiderman, Batman o Superman, o películas que busquen el tono trascendente como el Batman de Nolan, o megaeventos saturados de "fan service" hechos a medida del público masivo como "Endgame". El cine también son películas pequeñas, imperfectas pero candorosas, protagonizadas por héroes cuya popularidad se ha desvanecido con el tiempo y son hoy por hoy un pequeño pero entañable eco en la "mass media".

  Además.....Que nos hizo descubrir a Catherine Zeta Jones y su esplendorosa belleza. ¿O parece eso poca cosa?.

No es un bodrio. Es un film simpatico de aventuras y visto el percal actual mejor que muchos actuales. Sesion doble con "La sombra" de Rusell Mullcahy"

[Javi Berdey]

Me apunto a la sesión doble de The Phantom y La Sombra. Y como postre, añadiría Rocketeer. Tres películas cuyo mayor logro es ser francamente simpáticas y buscar la aventura y la diversión por encima de todo (y si se acompañan con palomitas y coca-cola, mejor)

[rafaelgg]

Buena sesión triple para disfrute colectivo familiar en vacaciones navideñas.

 "Dick Tracy" y "Sky Captain y el mundo del mañana" también se pueden incluir en la maratón aunque estas mejor sin niños porque no creo que conecten tanto con esas dos, en especial con la primera, más un musical y un film experimental que un blockbuster de aventuras(Aunque dde vendió como tal y le fue bien en taquilla).

   En todo caso hablamos de.peloculas que a diferencia de "El dial del destino" no cuentan con la carga de un pasado cinematográfico mítico con un gran poso sentimental en el espectador, con el que tienen que soportar k justas comparacione, por lo que som jizfadas Dr forma me os inquisitorial y es mas facik que satisfagan al esoectador.