Cine mudo

[Raziel Monsalud]

Los doctores Jackson y Von Saulbourg (interpretados respectivamente por Harold Lloyd y Eric Mayne) representan los dos extremos a la hora de tratar a los pacientes. El primero es afable, empático, divertido y se desvive por su popular y abundante clientela, priorizando el saber tratar a la gente frente a el uso de medicación. Por su parte el segundo es más bien serio y estirado, experto y partidario de medicar a la gente y sólo tiene una paciente bajo sus cuidados, aunque eso sí: de familia adinerada. A pesar de los tratamientos dispensados por éste último, la jovencita "enferma pero sana" no acaba de mejorar, motivo por el cual un amigo de la familia es partidario de pedir una segunda opinión....

     En "Dr Jack" es una comedia en la cual Harold Lloyd hace gala de su bonhomía y simpatía para meterse en el bolsillo al personal y de paso "curar" a la enferma imaginaria. La película argumentalmente casi se puede considerar una predecesora de ésta otra:

     Para quien la quiera disfrutar (con subtítulos en castellano):

[Raziel Monsalud]

Jode Mac Williams está perdidamente enamorado de Peg Williams, una joven que resulta ser la hija de su jefe, el siempre malhumorado dueño del almacén "Pa" Owens. Si bien inicialmente Mac Williams sólo se plantea su amor por Peg como uno platónico, las cosas cambian cuando le roban una carta en la cual fantaseaba con que se declaraba a la chica de sus sueños...

     "By indian Post" fue dirigida hace más de 100 años por John Ford, salen vaqueros, hay un indio e incluso hay escenas de monta a caballo y tiros pero no es el típico film Western. Estamos ante una comedia de enredo y acción ubicada en el Oeste incompleta pero que se puede seguir perfectamente y es muy amena. Para quien lo quiera comprobar:

[Raziel Monsalud]

Paul Revere Forbes (interpretado por Lon Chaney) trabaja en un banco como cajero y debido a su honradez se da cuenta de que no le salen las cuentas en la contabilidad de la sucursal bancaria. Y esto es debido a que el señor Cirus Peabody y su hijo han realizado un desfalco de varios miles de dólares, pero antes de que el señor Revere pueda dar la voz de alarma éste es agredido y dado por muerto. Lo que nadie sospecha pasado el tiempo es que en el momento que un compinche iba a llevar a nuestra víctima en un coche escarlata a un lugar apartado para deshacerse del cuerpo, sufre un accidente y el señor Paul Revere Forbes desorientado se refugia en una cabaña creyéndose un antepasado que había participado activamente en la guerra civil americana...


     "The scarlet car" es una película curiosa por presentar al bueno de Lon Chaney bastante alejado de sus papeles habituales, esta vez interpretando a un amnésico que rellena su memoria con las vivencias históricas de un ilustre antepasado. Eso sí, perfectamente caracterizado y disfrazado de tal manera que cuesta reconocerlo. Para quien tenga curiosidad (sólo en inglés):

[Raziel Monsalud]

Muggsy Muggs es un chaval que a base de ver pasar a su lado a la guapa jovencita Mabel Brown se ha acabado enamorando de ella. Dado que el sentimiento es mutuo, el paso siguiente es que él pase por el trance de conocer a sus padres, pero el pobre Muggsy al menos inicialmente tiene bastante mala suerte en sus encuentros con ellos...


     Otra colaboración Griffith-Pickford, siendo ésta una de las ocasiones en las cuales Mary Pickford interpreta a una guapa adolescente siendo ella asimismo una guapa adolescente (en las otras películas que hemos visto por el momento lo habitual es que hiciera papeles de niña/ adolescente siendo la actriz una mujer hecha y derecha). Simpática y cortita (poco más de 12 minutos) película de enredo. Para quien la quiera disfrutar (en inglés):

[Raziel Monsalud]

El rico anciano lleva años cabreado con su nieto por haberse dedicado a la profesión de actor. Por esta razón este buen señor se está planteando modificar su testamento para que su criada herede todo su dinero y pertenencias (y la cual está dispuesta a "acelerar" este proceso de recibir la herencia). Es en este momento cuando el nieto aparece y tras olerse la maquinación de la empleada del hogar mediante una engañifa convence a su tío para que vea una película en la cual se busca que le abra los ojos. Y está película está basada en uno de los clásicos del dramaturgo francés Moliere...


     En "Tartufo"/ "Herr Tartuffe" Murnau demuestra que aunque no es la única vez que traslada al cine una obra maestra de la literatura (recordar "Fausto" o "Drácula"), si es la única que lo hace con bastante sentido del humor. Cine dentro del cine, también hace una cosa típica de las obras teatrales como es romper la cuarta pared y dedicarle guiños al público. Y destacar nuevamente al bueno de Emil Jannings que hace un papelazo interpretando al hipócrita santurrón de Tartufo. Para quien la quiera disfrutar (con subtítulos en inglés):

[manuwar]

¿Allanando el camino para el reportaje que le vas a hacer a Murnau? xD (si desempata).

[Raziel Monsalud]

¿Allanando el camino para el reportaje que le vas a hacer a Murnau? xD (si desempata).

Mmmmmm ¿Seguro? Si hay empate gana la opción más votada hasta ese momento, y ésta creo que fue Chaplin. 

[Raziel Monsalud]

Dolly (Priscilla Dean) y Willie (Harry Carter) llevan un mes de recién casados y siguen cursimente enamorados. Pero cierto día una amiga común le ofrece a nuestro matrimonio protagonista ir a una fiesta de disfraces. Él, como es una persona seria y formal se quedará en casa pacientemente leyendo libros y ella accede a regañadientes porque va a tener a la madre de su amiga poco menos que de observadora. Pero las cosas van a cambiar más tarde: Dolly no va a tener a nadie vigilándola mientras está en la fiesta y Willie no se va a quedar en casa leyendo...


     "Somebody lied" es una comedia de enredo de toda la vida en la cual Priscilla Dean saca su vena cómica y se demuestra que nada es perfecto en un matrimonio por mucho que los cónyuges se amen tiernamente y también se mientan mutuamente para mantener la ficción de dicha perfección. Para quién quiera pasar un rato entretenido (en inglés):

[Raziel Monsalud]

El anciano Ebenezer Scrooge es bien conocido por su carácter huraño y misántropo debido a una avaricia desmedida. Pero por Navidad va a recibir varias visitas muy especiales que le van cambiar la vida...

    El "Cuento de Navidad" de Charles Dickens ha conocido múltiples adaptaciones cinematográficas y la época del cine mudo tampoco fue una excepción. Para quien lo quiera comprobar adjunto las versiones más tempranas del relato navideño (y mi favorita por lo bien que resume la historia en pocos minutos sería la del año 10):









     Feliz Navidad a todos para los que disfrutáis de estas fiestas. Al resto paciencia y que no os coman mucho la moral.

[Raziel Monsalud]

El ex-ladrón "Swager" Barlow (interpretado por Edward O´Brien) y el jefe de una banda de criminales Joe Klinsby (encarnado por Rodolfo Valentino) tienen una cosa en común: quieren cambiar de vida. El primero porque después de pasar una temporada en la trena quiere enmendarse y el segundo porque tiene planeado un secuestro que le podría dar pasta gansa. Lo que ninguno de los dos sospecha es que el noble inglés Lord Birminghan les va dar sorpresas a ambos por su tremendo parecido con el ex-convicto Barlow...

     Otro de los papeles en los cuales Rodolfo Valentino interpreta al villano de la función. "The wonderful chance" es un entretenido drama criminal con componente de enredo al usar al actor Edward O´Brien en los papeles tanto de ladrón como de Lord inglés. Para quien la quiera disfrutar:

[Raziel Monsalud]

Como todos sabemos, los tradicionales huevos de Pascua no se limitan a ser una golosina para niños, también están llenos de sorpresas...

     Si el título de la película es "Los huevos de Pascua"/ "Les oeufs de Pâques" y el director es Segundo de Chomón seguro que el film está lleno de curiosas apariciones en dichos dulces. Para quien lo quiera comprobar:

[Raziel Monsalud]

El barón de Münchausen organiza una opípara cena para sus amistades donde corre el alcohol alegremente. Tras la pantagruélica celebración nuestro protagonista quiere dormir tranquilamente, pero las alucinaciones provocadas por los efluvios enólicos van a dificultarle mucho el descanso...

     Uno esperaría que una historia protagonizada por el barón de Münchausen tuviese como mínimo una escena en la cual saliese volando sobre una bala de cañón o por lo menos fuera a visitar la Luna, pero en "Las alucinaciones del barón de Münchausen"/ "Les hallucinations du baron de Münchausen" de George Melies no hay nada de esto. Curiosamente la película no tiene nada que ver con las historias narradas por R.E. Raspe y lo único que tienen en común es la desbordante fantasía que traspira el film con aparición de dragones, mujeres-araña, etc... Para quien tenga curiosidad:

[Raziel Monsalud]

En "Tarzán y el león dorado"/ "Tarzán and the golden lion" vemos como la vida del hombre salvaje ha cambiado mucho desde que lo vimos el mes pasado: ahora está casado con Jane Porter su compañera, ya es oficialmente John Clayton/ Lord Greystoke y es el jefe supremo de la tribu de los valientes guerreros africanos llamados waiziri. Pero como no puede ser de otra manera, los problemas llaman a la puerta del hogar de Tarzán: por un lado un extraño anciano llega a la hacienda de Lord Greystoke tras haber sido usado como esclavo por una extraña civilización asentada en un lugar con fabulosos yacimientos de oro y por otra parte un renegado waiziri se ha aliado con un desalmado explorador español llamado Esteban Miranda para saquear la región y complicarle la vida a nuestro protagonista...

     Película basada en la novela homónima de Edgar Rice Burroughs (aunque en la edición que tengo en casa de Edhasa se titula "Tarzán y el león de oro") y que al igual que la previa hará la delicia de los tarzanófilos de pro. Sólo comentar unos detalles que me llamaron la atención de este film:

-Estéticamente éste Tarzán está más cerca de la imagen que tenemos del héroe en el imaginario colectivo, incluso se columpia en las lianas (cosa que en la anterior película comentada apenas hacía).

-Al contrario que en la primera película de Tarzán, la fidelidad argumental a la novela original es mucho más laxa. Es más, una de las cosas que le daban chispa al libro es que Esteban Miranda es calcado a Tarzán, lo cual da pie a equívocos y enredos. En la película salvo un momento muy puntual para un detalle bastante nimio este parecido se omite (y sobra decir que los actores que los interpretan se parecen como un huevo a una castaña).

-El pobre Boris Karloff hace un pequeño papel interpretando al waiziri rebelde Ozawa, y digo pobre porque nuevamente aparece irreconocible pintarrejeado y caracterizado como un negro africano (cosa que curiosamente en el momento actual es un delito en Norteamérica, que cosas).

     Recomendada sin reservas para los amantes del cine de aventuras clásico y en especial a los que crecieron con Johnny Weissmuller interpretando al personaje selvático (sólo en inglés me temo):

[Raziel Monsalud]

Pete Quillian y Phillip Christian son dos amigos de la infancia (el primero es un pescador y el segundo un abogado) que comparten el interés romántico por la hija del dueño del pub de la zona, la guapísima Kate Cregeen... 

     "El hombre de la isla de Man" / " The manxman" fue la última película completamente muda filmada por Alfred Hitchcock y mucho me temo que es un drama romántico bastante tópico y con escasos atractivos salvo el detalle histórico antes mencionado y que la protagonista femenina, la actriz Anny Ondra, era un bellezón (en la mejor tradición de las "rubias" del director británico). 

     A mi me resultó (con unos mimbres similares: película muda+Alfred Hitchcock+triángulo amoroso) muchísimo más entretenida "El cuadrílátero"/ "The ring", y ésta es la que recomendaría ver. De todas maneras si hay algún completista que lo quiera ver todo del mago del suspense aquí la adjunto:

[Raziel Monsalud]

En "El aeronauta"/ "The ballonatist" Buster Keaton empieza la película pasando varios sustos en una casa del terror y posteriormente intentando congeniar con alguna de las chicas que pasean por el parque de atracciones. Con lo que el pobre señor Keaton no cuenta es con su permanente despiste, lo cual motiva que acabe en un inesperado viaje en globo para posteriormente caer en un bosque compartiendo desventuras con una de las jóvenes con la que había intentado ligar previamente...


     Comedia corta, simpática y sobre todo llena de los equívocos del eterno despistado Buster Keaton. Tal vez algo menos espectacular que otras películas por tener menos acrobacias, pero compensada por el derroche de imaginación para encadenar situaciones atípicas y descacharrantes. Para quien lo quiera comprobar:

[Raziel Monsalud]

Charlot a lo largo de su vida laboral ha tenido (como se ha comprobado a lo largo de este hilo) múltiples ocupaciones. En el día de hoy toca hacer de ayudante del dentista, pero bueno, si hace falta se le sustituye si éste está ausente y así uno se aprovecha de la caricontecida paciente dándole mimos. Lo que pasa el que el malentendido no puede acabar bien...

     En "Charlot el falso dentista"/ "Laughing gas" comprobamos como documento médico-sociológico como se usaba el gas hilarante para anestesiar y de paso dejar al cliente con un buen ataque de risa e incluso francamente "planchado" dejando al profesional de la odontología bastante preocupado. Nada que no pueda resolver Charlot metiéndose en mil enredos. Para el que se quiera echar unas risas:

[Raziel Monsalud]

El pobre Jimmy Jump (interpretado por Charley Chase) tiene una increíble capacidad para meterse en líos: falta a su boda porque se ha quedado dormido y así consigue enfadar a su futurible suegro que va a buscarlo con muy malas pulgas, como al despertarse rescata a una chica que iba en una carruaje con caballo encabritado y sale de casa en pijama, organiza un escándalo público y lo busca la policía y para rematarlo todo acaba en la casa de una mujer que previamente le ha escrito a su violento hermano quejándose de que su marido le pega. El protagonista no va a dar abasto con tantos frentes abiertos...

     "Outdor Pajamas" es otra divertida y breve comedia de enredo de Charley Chase que tiene un detalle muy particular: el final. Nunca pensé que iba a ver una película que muchas décadas antes de la emisión de la serie "Los soprano" pareciese tal cual una parodia del polémico desenlace de dicha serie. Entretenido y curioso divertimento de menos de 10 minutos: 

[Raziel Monsalud]

Reggie Morton (interpretado por Douglas Fairbanks) es un joven acaudalado que vive estupendamente con su millonaria tía y tiene en perspectiva un (supuestamente) ventajoso matrimonio. Cierto día nuestro protagonista recoge a un niño perdido y al llevarlo al humilde bloque de edificios en el que éste último vive tomará contacto con Agnes Shannon, una bailarina que trabaja en un local regentado por una banda de malhechores...

     "Reggie mixes in" (que supongo que se podría traducir como "Reggie se entromete" o algo así) es una película que para mí se queda en pasable porque no es demasiado larga, pero que por desgracia desperdicia las virtudes de nuestro carismático actor. Ni hay grandes acrobacias, ni hay mucha acción ni se le da mucha cancha al señor Fairbanks para que se explaye con su simpatía natural. Para ver si eres un completista, pero lo dicho, a un servidor le resultó una sosería.

[Raziel Monsalud]

El Dr Robert Armstrong (interpretado por Sam de Grasse) y su esposa Margaret (Francelia Billington) han decido pasar sus vacaciones en la montañosa región del Norte de Italia de Cortina d´Ampezzo, donde ya son conocidos y apreciados por los parroquianos. A pesar de que a primera vista la pareja puede pasar por un matrimonio bien avenido Margaret frecuentemente sufre por la falta de atenciones de su marido. Y por desgracia para los dos turistas americanos el Teniente austríaco Eric Von Steuben (encarnado por Erich Von Stroheim) también es consciente de este fallo en la relación de la pareja y piensa aprovecharse...

     Antes de haber dirigido/ protagonizado "Esposas frívolas"/ "Foolish wives" Erich Von Stroheim escribió, dirigió y coprotagonizó "Maridos ciegos"/ "Corazón olvidado"/ "Blind Husbands". En este drama el artista austríaco nuevamente interpreta a un "sátiro" sin escrúpulos que intenta conquistar y aprovecharse de toda mujer que pase a su lado. A mi personalmente me resultó más entretenida esta película que "Esposas frívolas" y además tiene una escena en la cual el director americano-austríaco juega con la cámara para engañarnos con la ubicación de las habitaciones en una refugio en la montaña, triquiñuela visual que da pie más adelante a un equívoco bastante simpático. Para quien quiera disfrutar de este drama romántico:
 
Por cierto que en ciertos tramos de la película y viendo como se desarrollaba no puede evitar acordarme de este otro film con temática similar (tempestuoso triángulo amoroso en la montaña):

[Raziel Monsalud]

La pareja de jóvenes enamorados viajan en un carruaje y en su burbuja de felicidad ni por lo más remoto sospechan que el extraño que han recogido durante el trayecto es la Muerte en persona. Al llegar al pueblo más cercano, la Muerte reclama a las autoridades locales el terreno colindante al cementerio mientras la joven viajera descubre desolada que su media naranja ha desaparecido misteriosamente. Al poco rato nuestra protagonista descubre que la Muerte es responsable de dicha desaparición y se encara con dicha deidad. Inflexible, pero al mismo tiempo compadecido de la pobre mujer, la Muerte le hace un ofrecimiento para que pueda aspirar a recuperarlo, cumpliendo una misión en diferentes épocas y lugares...

     "La muerte cansada"/ "Las tres luces"/ "Destiny"/ "Der müde Tod" es una preciosa película dirigida por Fritz Lang en la cual el trío protagonista se verá las caras en la época del film, en una ciudadela típica de las Mil y una Noches, en la Venecia renacentista y en la China milenaria gobernada por tiránico emperador. La cinta está llena de fantasía y simbolismo, destacando el uso de las velas como símil con la existencia humana y la iluminación para hacer parecer a la Muerte o a los emisarios de la misma como sombras. Mención aparte al personaje de la Muerte, que normalmente asociamos con estas imágenes:



     Bernhard Goetze interpreta a la Muerte como una deidad que está encima de lo humano y que maneja sus propias reglas a la hora de regir su comportamiento, lo cual no es óbice para que sea capaz de sentir empatía por sus pobres víctimas. Para mí lo mejor de la película sin desmerecer los otros logros técnicos. 

Otra maravilla del maestro alemán. Para quien la quiera disfrutar (con subtítulos en castellano):