Ultima pelicula/serie que viste?

[Peckinpah]

Un placer, @Raziel Monsalud. La belleza de compartir nunca ha de ser subestimada.

[Javi Berdey]

Esta peli también le tengo mucho cariño. Toda una rareza con mezcla de géneros (película histórica con puntitos de terror y artes marciales) que, al contrario de lo que podría parecer, no se indigesta.

Además, tiene a la Belucci en un papel que provoca muy grijaldianos pensamientos, lo cual siempre es bien

[Javi Berdey]

Hablando precisamente del país al otro lado de los Pirineos, el otro día estando de vacatas hacía zaping en la tele a ver si podía ver algo que no fueran pruebas de los juegos olímpicos, y me encontré con ésta serie:

   

Bright Minds (o Astrid et Raphaëlle como título original) comienza con un rutinario caso de suicidio que es asignado casi como castigo a la detective Raphaëlle Coste (Lola Dewaere), una policía de muy fino olfato, pero indisciplinada, desorganizada y con una vida personal un tanto caótica. Va a los archivos judiciales de la policía para consultar documentación y por casualidad conoce a Astrid Nielsen (Sara Mortensen), una archivera con síndrome de Asperger y fascinación por los rompecabezas, que le ayuda a ver que el suicidio que está investigando ni es rutinario, ni es suicidio ...

Las historias policíacas con una pareja muy diferente pero complementaria no es precisamente una novedad ya desde los tiempos de Arthur Conan Doyle, y las películas/series con un protagonista/investigador con alguna característica/tara muy definitoria ya se estilaban desde los 70s por series como Ironside. Además, los protagonistas que pueden incluirse dentro del espectro autista parecen que llevan de moda una temporada: Desde los ya un poco lejanos Rain Man o Mercury Rising, pasando por The Good Doctor (la coreana y la americana), Woo una abogada extraordinaria (serie coreana muy simpática de Netflix), o personajes que podrían tener alguna característica de dicho espectro como Gil Grissom (de CSI Las Vegas), el Sherlock de Benedict Cumberbatch, o el Doctor House (aunque estos dos últimos podrían pasar también por sociópatas).

¿Qué hace especial esta serie para que la esté comentando por aquí? ¿Los casos que se presentan? Pues no precisamente, al menos los de la primera temporada, que son bastante sencillos (los de la segunda, que me estoy viendo ahora ya comienzan a ser un tanto retorcidos e interesantes). ¿Una realización sobresaliente? Tampoco, ésta es bastante normalita y con un presupuesto ajustado, incluso para ser de producción franco-belga (no tiene, por poner un ejemplo, los efectos de CSI o House. Todo es muy terrenal), pero el ritmo y la intriga están muy bien dosificados, y no aburre nunca. 

Eso sí, ya desde un principio se nota una química fantástica entre las dos protagonistas, algo absolutamente esencial en un producto de estas características, y entre éstas y los personajes secundarios: los otros policías compañeros de las protagonistas, el cascarrabias médico forense, los compañeros autistas del taller de aptitudes sociales a las que va la protagonista (en especial su coordinador, un personaje achuchable por méritos propios) ...

Por otra parte, está para mí su baza principal: la PORTENTOSA actuación de Sara Mortensen. En un registro alejadísimo del Dr. Shaun Murphy de Freddie Highmore en The Good Doctor, su Astrid Nielsen es un personaje brillante y un tanto marciano, sí, pero también tremendamente frágil y complejo (su físico delgado parece el de un pajarillo caído de un nido), y con un simple gesto o mirada puede cambiar de aparecer fascinada, divertida, o a punto de sufrir una crisis.

Como apunte, mi pareja es profesora de primaria, y ha trabajado con unos cuantos niños autistas. Está encantada con esta serie, porque tanto la actuación de la protagonista como las escenas del taller de aptitudes sociales (divertidas y didácticas a partes iguales) dice que son muy conseguidas y cercanas a lo que ella misma ha vivido con esos niños.

En resumen, puede que no sea una serie que vaya a cambiar la vida de nadie, pero es muy entretenida, no ofende la inteligencia del espectador, y ofrece como mínimo una actuación francamente magnética.

La serie tiene, de momento, cuatro temporadas de ocho capítulos cada una, y la he podido encontrar en A3 Series, el canal Cosmo, o vuestro proveedor Jack Sparrow particular.

[Grijaldo]

Joder que TETAS la rubia de la peli esa del palo largo, en ese escote me hacía una casa.

Dicho esto pues al lío que mañana hay que currarMECAGOENSUPUTAMADRE así que seré breve:

Super Detective en Hollywood III: A falta de ver la última esta es la peor de largo, aunque eso sí, la recordaba aún más truña, será que me ha pillado en un día bueno.
Iba a decir joya noventera pero no, no lo es. Lo mejor otra vez los gestos del puto Eddie Murphy porque lo demás roza la parodia, pero coño que la recordaba peor.

La semana que viene la última.

[Marveler]

Pues aprovechando que han hecho un reestreno por sus 30 añitos, el sábado pude ver Pulp fiction en el cine.

Yo no os voy a decir nada de la peli a estas alturas de la vida. Si la habéis visto mil veces o si no la habéis visto ninguna, si os encanta o si os parece que ni fu ni fa, yo no dejaría pasar la oportunidad de volver a verla. Ya hablaba un poquito más arriba el amigo Raziel de las bondades de revisitar pelis antiguas. Pues eso.

Si que me paro un momento para decir no a la humanidad, así en general, pero tengo que reconocer que cuando se da el rarísimo acontecimiento de que la gente congregada en la sala sabe comportarse y la peli acompaña (como es, obviamente, el caso), ir al cine es una puta maravilla.

Había en mi pase una mezcla curiosa de edades y de gente que la habría visto mil veces con otros que se la encontraban por primera vez. Divertidísimo.

Ya lo dice el tito Tom: See you at the movies!

[Javi Berdey]

Pues aprovechando que han hecho un reestreno por sus 30 añitos, el sábado pude ver Pulp fiction en el cine.

Yo no os voy a decir nada de la peli a estas alturas de la vida. Si la habéis visto mil veces o si no la habéis visto ninguna, si os encanta o si os parece que ni fu ni fa, yo no dejaría pasar la oportunidad de volver a verla. Ya hablaba un poquito más arriba el amigo Raziel de las bondades de revisitar pelis antiguas. Pues eso.

Si que me paro un momento para decir no a la humanidad, así en general, pero tengo que reconocer que cuando se da el rarísimo acontecimiento de que la gente congregada en la sala sabe comportarse y la peli acompaña (como es, obviamente, el caso), ir al cine es una puta maravilla.

Había en mi pase una mezcla curiosa de edades y de gente que la habría visto mil veces con otros que se la encontraban por primera vez. Divertidísimo.

Ya lo dice el tito Tom: See you at the movies!

Justo antes del verano asistí precisamente a una sesión especial de Pulp Fiction en Barcelona (con copazo de regalo incuído, todo lujo) y fue toda una experiencia, con la sala a reventar de fans entusiastas y una peli que acompaña a la fiesta. Ojalá ir al cine fuera siempre así.

[rafaelgg]

Pues acabo de saldar una deuda pendiente que tenía de mi infancia. De canijo me fascinaban las aventuras de Tintin, aunque nunca tuve un album y me conformaba con los que trincaba(Para devolverlos luego no seáis mal pensados), en la biblioteca de mi colegio de EGB(Sí soy lo suficientemente viejo como para haber estudiado EGB, ¿Algún problema?), o en alguna otra pública. Ya con 9 ó 10 años me fascinaba la belleza de la linea clara de Hergé, tan diferente a cualquier otro cómic(Como los de Marvel o DC que entonces publicaban primero Vértice/Surco y Bruguera y luego Ediciones Forum y Ediciones Zinco), o los míticos tebeos del sello Bruguera. Pues bien un buen día servidor en una ludoteca de la barriada periférica al cuartel de la Guardia Civil donde vivía, se encontró con esto:



  ¿Un album de Tintin con él y Haddock de carne y hueso en la portada?. Inmediatamente tuve que cogerlo y descubrí que existía una adaptación cinematográfica del año 1961, de uno de mis héroes de cómic favoritos realizada en los años 60 gracias a este libro que era una novelización profusamente ilustrada con imágenes de la película. Hasta entonces las únicas adaptaciones de Tintin que conocía era el film de animación "Tintín y el lago de los tiburones"(Que fue mi introducción al personaje cuando TVE la emitió en "Primera sesión" el sábado 24 de mayo de 1980, y la más tosca serie animada de los primeros 60 de la productora francesa Belvisión que se emitía dentro de los magazines infantiles de TVE por las tardes de lunes a viernes, entrañable pero muy lejos de la calidad de la posterior serie animada de los 90.

   Durante años quise ver esta rareza tan poco conocida entonces y aún más desconocida hoy, pero lo único que conseguí con el tiempo es alquilar junto a mi primo, estando en casa de este, "Tintin y el misterio de las naranjas azules"(1964),  de la cual apenas tengo recuerdos más allá de que se rodó en España, en concreto en la zona de Gandia, llegando a aparecer actores de nuestro cine como José Sazartonil. Una nueva entrega producida en Francia en la que Jean Pierre Talbot, repetía como Tintin, si bien, salvo el actor que hacía del mayordomo Nestor(Y que en la primera película es un mero extra), siendo los personajes de Haddock, Tornasol, y Hernández y Fernández, interpretados por nuevos actores, lo cierto es que apenas guardo recuerdos del visionado de esta cinta, que es considerada la más floja del díptico. 

  Pero hoy por fin, gracias a los mares filibusteros de internet, he podido ver la primera de estas dos adaptaciones(Que no se basan en ningún libro de Hergé).



  Fijaros como el cartel del estreno en España en junio de  1963 no hace alusión para nada al personaje de Hergé, lo cual me lleva a pensar que por entonces Tintín no era en nuestro país el personaje ultrapopopular en que se convirtió a partir de los años 70, cuando esas viejas ediciones de sus albumes con lomo de tela, se convirtieron en el regalo estrella de muchas primeras comuniones(Nos conformábamos solo con eso, no necesitábamos las sofistacadas consolas,  telefonos móvilese o tablets,  que se regalan hoy en día).

  Pero centrémonos en esta película dirigida por un tal Jean-Jaques Vierne, que solo dirigió en vida este film y otro más "La féte espagnole"(1963) desconocida por estos lares a pesar de su título. Es inevitable hacer comparaciones entre este film y la producción dirigida por Steven Spielberg y en esta comparación, la película de Vierne tiene todas las de perder, porque la diferencias en cuanto a calidad cinematográfica, en aspecto como puesta en escena, montaje, interpretación, diseño de producción son abismales y el film de Spielberg con todo su músculo Hollywoodiense y uno de los genios del cine más grandes de la Historia se come con patatas a esta modesta producción francesa(Aunque está lejos de ser una "explotation" cutre). El film francés es mucho más parsimonioso(Y más visto con los ojos de hoy en día) la labor de dirección mucho menos imaginativa, la labor actoral de actores como George Wilson(Curiosamente padre del famoso actor Lambert Wilson) como Haddock o Jean-Pierre Talbot como Tintin están por debajo de las de Andy Serkis y Jamie Bell, y la música de André Pop no le llega ni a la suela de los talones a la de John Williams(Incluso en algúna escena de persecución resulta poco apropiada por demasiado "plácida" y poco intensa. 

  Aunque quizás el defecto que más perjudica a este "Tintin" francés y sesenstero es un guion que por momento se siente disperso y deslavazado,  mientras el que escribieron Steffen Moffat, Edgar Wright y Joe Cornish que iba como un tiro.

   Sin embargo hay una serie de factores que hace que vea con cierta simpatia este intento de llevar el personaje de Hergé al cine. En primer lugar está el mimo conque se recrea la estética de las viñetas de Hergé con sus colores saturados y vivos, las panorámicas de Turquía y Grecia, captando todo lo pintoresco de  dichos lugares que te retrotraen al detallismo exquisito conque el artista belga recreaba los lugares que Tintin visitaba, la magnifica caracterización de los actores que parecen sacados directamente de los cómics, sin miedo a la evidente artificiosidad del flequillo de Tintin o esa barba de Haddock que huele a postiza tanto como el bigote de Groucho Marx.

   Incluso esa narrativa dispersa, con la acción ralentizándose para introducir toques de comedia no deja de ser una reproducción de la propia narrativa que usaba Hergé en sus historias, donde las gracietas de Hernández y Fernández o Haddock pausaban la trama aventurera, y que no tenga las disparatadas y delirantes escenas de acción que Spielberg incluye en su versión es algo que la hace más fiel en espíritu a los cómics. Además aunque en la versión anglosajona los actores sean superiores, Jean-Pierre Talbot(Que muchas décadas después aparecería en "Camera Café") hace un buen Tintín, sobre todo teniendo en cuenta que carecía de experiencia interpretativa, ya que era monitor deportivo(Lo que le permitió rodar sus propias "stunts") y Wilson hace un mu buen Haddock(A pesar del detalle de la barba protésica, pero oye, si fuera una película de Wes Anderson aplaudiriamos esa teatralidad como símbolo de autoría y genialidad).

   En definitiva, una película cuya principal virtud es también su principal defecto: Ser fiel en todo lo posible a los cómics de Hergé, sin pararse a pensar que lo que funciona en viñetas y en estilizada iconografía dibujada, no tiene porqué funcionar igual de bien recreada en imagen real y en lenguaje cinematográfico. Por ello no es una gran película, pero para un fan de Tintin resulta entrañable.

[Raziel Monsalud]

   En definitiva, una película cuya principal virtud es también su principal defecto: Ser fiel en todo lo posible a los cómics de Hergé, sin pararse a pensar que lo que funciona en viñetas y en estilizada iconografía dibujada, no tiene porqué funcionar igual de bien recreada en imagen real y en lenguaje cinematográfico. Por ello no es una gran película, pero para un fan de Tintin resulta entrañable.

@rafaelgg, tengo el recuerdo infantil de haberla visto por la tele un rato y después haberla apagado sin acabarla. Si bien en casa tenía muchos tebeos del periodista belga la película se me atragantó por lo que comentas: ver a personajes de carne y hueso actuar como las viñetas del cómic (y a pesar de que yo era un niño) resultaba incómodo y grotesco de ver. Por motivos obvios es mucho más disfrutable "Tintín en el lago de los tiburones".

[rafaelgg]

   En definitiva, una película cuya principal virtud es también su principal defecto: Ser fiel en todo lo posible a los cómics de Hergé, sin pararse a pensar que lo que funciona en viñetas y en estilizada iconografía dibujada, no tiene porqué funcionar igual de bien recreada en imagen real y en lenguaje cinematográfico. Por ello no es una gran película, pero para un fan de Tintin resulta entrañable.

@rafaelgg, tengo el recuerdo infantil de haberla visto por la tele un rato y después haberla apagado sin acabarla. Si bien en casa tenía muchos tebeos del periodista belga la película se me atragantó por lo que comentas: ver a personajes de carne y hueso actuar como las viñetas del cómic (y a pesar de que yo era un niño) resultaba incómodo y grotesco de ver. Por motivos obvios es mucho más disfrutable "Tintín en el lago de los tiburones".

 Tal vez fuera la segunda película la que viste que es más floja, esta no es que sea gran cosa, pero en mi humilde opinión, se deja ver.
    
   Es curioso como la de Spielberg a pesar de ser animada y a pesar de escenas de acción tan delirantes y estrambóticas como la persecución de la moto o la de "esgrima con grúas" resulte mrnos artificiosa a que está que es en imagen real y la acción es mucho menos delirante. Quizás la excepción sea el segmento de la de Spielberg del abordaje donde un barco, literalmente salta por encima de la cubierta de otro, aunque claro lo que estamos viendo viendo es el abordaje contado desde la mente de un borracho en pleno delirio por lo que se puede justificar.

[PUNKRUNNER]

En nombre de Cain.

Hay que querer a De Palma.
Pocas me quedan por ver ( sin contar su primera etapa con De Niro ) y me ha dado lo que esperaba y a la vez no, pues no tenia ni idea de que la trama tiraria por ahi xd.

Un disparate disfrutable rodado como el sabe.
No se hasta que punto esto es una comedia voluntaria o involuntaria.
No es Doble Cuerpo, Fascinacion  o Vestida para matar ni  de le lejos  ( de Palma menor mis cojones )   y es cafe para cafeteros  del director, pero solo por ver a JohnLithgow desatado merece la pena xd.
Un año despues estrenaria una  obra maestra y una de las peliculas de mi vida, Carlitos Way, asi que se nota  que  esta fue un pasatiempo rapido antes de ponerse en serio ( algo habitual en su carrera ir alternando  cuando se ponia en modo Hitchcock ).

[manuwar]

De Palma. Qué injusta es la industria con algunos de los que en otros tiempos dieron tanto. De dirigir un buen puñado de obras maestras durante treinta años, a dirigir cuatro filmes en los últimos veinte años, películas mediocres y de bajo presupuesto coproducidas en países como Francia, Dinamarca o Brasil.

Claro que él tampoco ayuda. 'Domino' era malísima.

[Naxeteeee]

@PUNKRUNNER En nombre de Caín entra en la lista de chorradas que hace De Palma con total libertad para imitar a Hitchcock porque le sale de las pelotas pero joder qué chorradas tan bien rodadas. Femme Fatale entra en esa misma categoría y aunque no la aguanto por su fumada de guion y por su producción de película europea de serie B, el prólogo tiene una dirección solo al alcance de los grandes maestros.

@manuwar Es el destino del 90% de cineastas y más si pertenecen a la generación más salvaje de la historia del cine, de hecho el espectador es muy injusto y cretino porque le está exigiendo al creador que lo de todo incluso con 80 años pero casi nadie quiere reconocer que veteranos como Spielberg, Scorsese, Ridley Scott o Woody Allen son un puto milagro en una industria que se ha llevado por delante a casi todos. Y estos últimos, incluso siendo supervivientes, cuando hacen 1 película mala de 4 les exigimos la jubilación. Prepararos para la mofa de Coppola con Megalópolis, estoy esperando ya los comentarios de "El Padrino te la hizo Marlon Brando" jajajaja.

Lo que está claro es que De Palma puede llevar todas las mierdas que ha hecho en los últimos años (y anteriores) que nadie le quitará el ser de los privilegiados de cascar obras maestras como Carlito´s Way. Para mí es un puto genio de la dirección.

[Javi Berdey]

   

El cine de Hollywood, junto con las plataformas de streaming, últimamente no hay quien las entienda. Inundan la cartelera semana sí, semana también, con productos carísimos, con muchos colorinchis pero más vacíos que mi cartera a fin de mes. En cambio, son capaces de estrenar en streaming, anunciándola lo justo (es decir, casi nada) todo un películón como esta "Trece vidas" teniendo:

-Un director de trayectoria reconocida, aunque irregular, y ganador del Oscar como Ron Howard

-Un reparto bien potente y cumplidor con Viggo Mortensen, Colin Farrell y Joel Edgerton

-Una historia épica e increíble, pero real como la vida misma, y no tan lejana en el tiempo como para que no se recuerde.

-Un ritmo que no decae en las dos horas y media que dura, que te mantiene pegado en el sofá como si te hubieran puesto Loctite en el culo, y que te angustia cosa mala aun sabiendo qué va a pasar al final. 

-Una realización muy competente, que luce la mar de bien, aún no siendo una super producción y que se centra en lo esencial: las personas que dieron sangre, sudor y lágrimas (y la vida) para salvar a unos chavales y a su entrenador en una misión de rescate imposible.

No sé si hubiera sido un éxito en taquilla (viendo como les ha ido a cosas bien chulas como Dragones y Mazmorras o El Especialista, soy pesimista), pero yo la hubiera visto en pantallón grande sin dudarlo y lo hubiera gozado como gorrino en charca tal como lo he hecho delante de mi tele.

Está en Amazon Prime Video, para quien quiera darle un tiento. No creo que os decepcione.

[gatorock]

Está en Amazon Prime Video, para quien quiera darle un tiento. No creo que os decepcione.

Está muy bien. Yo la vi hace tiempo ya. Muy chula. Nada fácil contar una historia real tan difícil y con tan buen pulso.

[rafaelgg]

Un placer, @Raziel Monsalud. La belleza de compartir nunca ha de ser subestimada.

  Yo no conSeguí descargar la versión extendida de *El pacto de lis lobos" pero visto los comentarios ya me estoy pensando x9mpeT la edición británica

[Peckinpah]

Kill Boy (Boy Kills World, 2023)

   

Empecemos señalando al elefante en la habitación. Va siendo hora de hacerse mirar seriamente lo de los títulos en España. Esta película se titula Boy Kills World, y el equipo de monos que alguien tiene trabajando en esto a destajo, en un alarde de ingenio y capacidad resolutiva, ha llegado a la conclusión de que lo más inteligente era hacer el chascarrillo con el juego de palabras.

—Oye, Manolo. Tarantino tiene una Kill Bill, y funcionó de puta madre. ¿Qué te parece si a esta la ponemos Kill Boy?
—¿«Matar al chico»? Pero, Chemari, si eso significa justo lo contrario de lo que dice el título original. Más o menos, viene a significar «Chico mata a todo el mundo». No sé, no lo veo claro…
—¿Cómo que no? Kill Bill. Kill Boy. ¡Si prácticamente suenan igual! ¿No te das cuenta? ¡Sangre, katanas, violencia a granel! ¡Va a ser genial!
—Pero la traducción…
—¿Qué traducción ni qué leches? ¡Si en España nadie sabe una mierda de inglés!
—Hostia, tú. Tienes razón. Somos cojonudos.
—Aro que sí, coño. Dejemos esto zanjado, que tengo club de tenis dentro de media hora, y no veas lo buena que está la instructora.

En otros países donde son menos gilipollas, la han titulado Contra todos, que más o menos ni tan mal.

Total, que, por aquello de darme un descansito del cine de terror, con el que he seguido y seguiré el resto del mes, me he puesto con esta curiosa oda a la bonita ultraviolencia. Curiosamente, me ha terminado gustando más de lo que hubiera podido esperar.

¿Qué tenemos entre manos? Más o menos lo de siempre, pero condimentado de otra forma. 

Estamos en «otro tiempo, otro lugar», que diría Walter Hill en Calles de fuego; una suerte de futuro postapocalíptico salido de las peores pesadillas de los enemigos de la Agenda 2030. En algún momento incierto, las cosas se han ido al carajo y el terreno de juego que nos interesa ha caído en manos de Hilda, una despótica mujer, interpretada por la muñeca de cera en la que se ha terminado por convertir Famke Jansen, antaño megafockable chica Bond, hoy, aborto quirúrgico chungo. Esta muyer ha establecido una tiranía desquiciada y corrupta impuesta a sangre y fuego. Tanto es así, que, una vez al año, organiza un espectáculo de purga de «criminales» (quien me salga a mí del orto, vaya), un poco a medio camino entre el Perseguido de Chuache y el programa Mask Singer, la muestra más inquietante de horror furro que se haya hecho nunca. Ni Winnie the Poo, ni mis huevos en vinagre.

Pero estoy divagando.

El caso es que, en este hermoso lugar, a Boy, Bill Skarsgard, nuestro protagonista, se lo arrebatan todo siendo todavía un niño y, recogido por un misterioso e implacable chamán (Perro Loco de The Raid, si te acuerdas de esta puta máquina de matar), dedica su vida a convertirse en el guerrero definitivo para reclamar cumplida venganza.

Y yastá.

¿Dónde está la gracia aquí? 

En los detallitos que hacen de este producto algo diferente y (gracias, Crom, por los pequeños favores) fresco.

Para empezar, esto es una coproducción europea, sudafricana y yanqui (por ahí anda Sam Raimi, metiendo la cuchara con su nueva Raimi Productions), así que no se trata de una de Hollywood al uso. Sé que todo pinta a la enésima copia de John Wick con salsa picante, y un poco sí, pero no. Sobre todo, no. Para su debut, el alemán Moritz Mohr se deja influenciar mucho por el Edgar Wright de Scott Pilgrim vs. the World y demuestra el poderío visual de un Michael Bay en ciernes... un poco menos demente. El resultado es colorido, dinámico, repleto de un estilo de videojuego retro y preñado de amor por las mejores películas de especialistas y artes marciales de Hong-Kong. Todos los ingredientes se mezclan con salero, gracia y un ritmo que no deja mucho espacio para el aburrimiento.

Para seguir, se sirve de una premisa argumental curiosa. Boy está sordo. Puede leer los labios, pero no oye nada de lo que le dicen ni de lo que pasa a su alrededor. Tampoco habla. Esto, lejos de ser un ítem que cubrir para pillar alguna subvención del Estado de turno, rema a favor de la peli en todo momento. Desde el minuto uno, la historia nos la cuenta el propio Boy en off, de modo que podemos ver cómo piensa, lo equivocado que está a veces, cómo dialoga dentro de su cabeza con las personas que se encuentra, lo perdido que anda a la hora de interpretar según qué cosas, y cómo reacciona a lo que le dicen, o a lo que él cree que le dicen, todo lo cual sirve los giros de trama en bandeja. Hay unos cuántos, no todos se ven venir y tienen sentido dentro de la loca lógica de esta historia, que jamás intenta ser seria o realista, sino que busca el guiño cómplice y la diversión sin prejuicios de principio a fin.

Puede que suene chorra según lo explico, pero a mí me ha funcionado de puta madre.

Hay que hacer una mención especial para el trabajo del propio Skarsgard, que no se ha limitado a ciclarse para hacer él solito casi todo el trabajo de acción (a ver quién le dobla, con ese plan corporal tan curioso que me tiene, de brazos y pernas ultralargos), sino que dota a su personaje de una expresividad, un carisma, una ternura y una determinación que son gloria bendita de ver. Sobre todo, teniendo en cuenta que lo hace todo tirando de pura mímica y gestualidad del rostro. No es lo que uno espera encontrar en una de tiros y hostias, vaya, y, para mí, con esto compensa de sobra haber participado en el remake de El Cuervo. Chapó por el pequeño del clan. Se lo curra cosa fina. Su personaje acaba siendo un caramelito que te toca la patata.

En resumen, que, como alternativa para un fin de semana de pizza y cerveza, cumple más que de sobra y hasta puede que te deje con ganas de una secuela, porque margen se dejan para ello y parece que brío les sobra.

No es del todo lo que parece. Tampoco es del todo lo que esperas. Da cuanto promete y mucho que no parece prometer. A lo mejor me ha pillado con el día tonto, pero no solo me lo he pasado como Dios, sino que hasta ha conseguido que empatice con algunos de los personajes y me llegue a emocionar con ellos.

Y esto último sí que no me lo esperaba.

PD: También tenemos por ahí a la muy potente Jessica Rothe de La la land, Andrew Koji de Warrior, Shartlo Kopley, Brett Gelman de Stranger Things y Michelle Dockery de The Gentlemen. Por si las curiosidades. 



Nota importante: el tráiler hace un poco de trampa, porque muestra, más o menos, el tono de la película, pero no, repito, NO REFLEJA CÓMO ES LA PELÍCULA EN SÍ. No vas a encontrar los mismos diálogos, ni el mismo humor a lo Deadpool. Ella hace lo suyo de una forma más personal y única. Es... otra cosa. Una mejor de lo que aquí parece.

[Marveler]

Me pillé recientemente un mes de netflix para ver 4 o 5 cosillas. Desigual resultado.

Dandadan: mi manga favorito de lo que ha salido en la shonen jump en los últimos años. La animación parece haber capturado bien el espíritu de la obra, aunque evidentemente no puede llegar al nivel de detalle del dibujo del manga. Van 4 episodios, que cuentan el arco de presentación, así que buen momento para meterle mano, y yo os la recomiendo sin mucho temor a equivocarme. La mayor crítica que le puedo hacer hasta la fecha es el subtitulado en español, que es ligeramente diferente pero da altísimos niveles de grima tanto en Netflix como en Crunchyroll. Me lo pondré en inglés a ver si así me ahorro leer que la turboabuela sirve coño o que fulanito es un machirulo, porque vaya pereza de todo, nenes. Pero bueno, que bien.

Terminator zero: voy por la mitad. De momento ni fu ni fa, pero malo será que no la termine. Peor es morirse, ya se sabe.

Berserk de 1997: está guay. No tenía mucha idea de esto más allá de algún meme y me ha dejado con ganas de meterle mano al manga. Grifith es un tóxico de la vida al que le habría ido fenomenal si hubiese fundado Más Midland, pero es sin duda el personaje más interesante y diferente de estos primeros 25 capítulos y creo que es lo que eleva un poco la serie. Guts, Casca y compañía son más típicos, pero la manera en que va desarrollando las relaciones entre los personajes está muy bien llevada. Cuantísimo molaba la (buena) animación de los 80 y los 90.

Gundam: requiem for vengance:

Rata inmunda
Animal rastrero
Escoria de la vida
Adefesio mal hecho

Quiero decir con esto que no me ha gustado.

Y mira que la idea de partida está guay, contando la historia desde la óptica de unos soldados de Zeon y presentando al Gundam como una suerte de monstruo terrorífico, invencible e inmisericorde. El problema es que, en mi humilde opinión, no hay más: personajes planos y mal escritos, con unos diálogos que a mi gusto dan vergüenza y, sobre todo, una animación absolutamente bochornosa. De lo peorcito que he visto en el último lustro.

[Marveler]

Me escapé este martes al cine porque reponían Gladiator, y pensé que con las lluvias, el VOSE y que es una peli de hace 20 y pico años iba a estar la cosa tranquila, pero me toco una sesión bastante lamentable.

Gente llegando tarde, un memo recitando frases, el personal hablando como si estuviesen en el salón de su casa... maleducados los hubo y los habrá siempre, pero por lo menos no lo llevaban a gala. De nota una chavala que tenía sentada a mi derecha, que llegó con el novio, se sentaron, saco su móvil y se pego el 100% de la peli con el teléfono, mandando whatsapps y mirando instagram. De verdad que me resulta imposible de entender a alguien que se comporta así.

¿La peli? pues hacía muchos años que no la veía y parece que la tenía un poco idealizada, porque me gustó mucho menos de lo que recordaba en prácticamente todos los aspectos salvo en el tremendo cañonazo de mujer que es Connie Nielsen.

Que me sigue pareciendo una peli la mar de entretenida, faltaría, pero no sé, me habrán jugado una mala pasada la memoria y la nostalgia.

[Marveler]

Buscando algo con capítulos de media horita e intentando amortizar la suscripción a Apple+ o como se llame, cometí el terrible error de ver "Las aventuras (completamente inventadas) de Dick Turpin", enésima iteración de las historias del famoso salteador de caminos inglés del siglo XVIII.

Un mierdolo, chavales. 6 episodios en los que me he reído un total de cero veces.

Y no es por el wokismo. Si lo que os tira para atrás es eso, sabed que lo tiene más en las formas que en el fondo, que hasta se permiten reírse un poco de ciertos dogmas progres, pero es que es una serie aburrida y, sobre todo, terriblemente interpretada.

Luego te metes en internet y las reseñas no bajan del 7. Como para fiarse de la gente.

[manuwar]

He visto '65', la película aquella de Adam Driver y los dinosaurios. Como seguramente recordaréis, fue un fracaso tremendo de crítica y de taquilla, pero a mí la verdad es que me ha parecido que tampoco está tan mal. Peca de ser bastante simple, y de nunca pretender ser más que la serie B que sabe que es. Lo cual por supuesto no tiene nada de malo. No sé, este tipo de películas en los 80 te las hacía Albert Pyun y ahora todos los amantes del cine de videoclub las reivindican.

Modesta, corta y sin complicaciones, un entretenimiento ejemplar.