Ultima pelicula/serie que viste?

[Peckinpah]

@manuwar, por fin alguien que le ve el rollo sórdido, sudoroso y malrrollero a esta película. Creía que era el único y tenía la sensibilidad de una piedra pómez, porque hay planos en los que a Bogarde solo le falta sacarse la chorra y empezar a sacudírsela. Lo demás muy bonito todo, eso sí.

[manuwar]

"oh sí, pégate un baño ricitos de oro"

Curiosidad para los más curiosos: el joven Björn Andresen, considerado en su época el ser "más bello" sobre la faz de la tierra, salía en 'Midsommar' tirándose desde lo alto de un despeñadero:

[Peckinpah]

The Princess (La princesa, 2022)

Mientras esperaba que mi comedero habitual subiera los dos últimos capítulos de Stranger Things para darle matarile a la temporada, y como las noches de insomnio son largas y solitarias, me metí esto entre pecho y espalda. A pesar de todo el movidón que tenemos montado con el tema inclusivo de unos años a esta parte, nunca he tenido problemas con las películas de hostias protagonizadas por mujeres. Ripley y Sarah Connor son dos de mis personajes favoritos de los ochenta, y disfruto mucho cosas como La isla de las Cabezas Cortadas, Atómica, la saga Resident Evil de la Jovovich, además de otras tantas de corte oriental (la serie Peacemaker me ha enseñado que el término es ofensivo y debo emplear «asiático», jate tú). Así que, como todo lo que podía perder era tiempo y de eso me sobra, a la saca.



En esencia, The Princess es una película de acción y artes marciales en entorno cerrado, pasada por el filtro de la «fantasía de cuento medieval». No obstante, el elemento fantástico brilla por su ausencia, más allá de que estamos en una época que nunca ha existido, en la que todo el mundo viste como en una partida de rol en vivo. La diferencia entre los buenos y los malos es que unos conocen el jabón y los otros no. Poco más que contar por este lado. ¿Habéis oído eso del magical castle que dice el tráiler? Pues magical mis cojones.

Empezamos el asunto con un plano de situación que nos introduce en la torre de un castillo (sutil metáfora del falocentrismo), en la que nuestra protagonista despierta vestida para una boda que se ha negado a celebrar, motivo por el cual permanece presa y encadenada. Antes de que ella y nosotros tengamos tiempo de saber qué está pasando y cómo llegó allí, tras un par de fugaces flashbacks que nos dan la información mínima, llegan los dos primeros guardias y empieza la mandanga. Porque la princesita es una bestia parda y va a matar a tode lo que se le ponga por delante.

Si Mérida de Brave y el puto John Wick hubieran tenido descendencia, el resultado sería muy parecido a lo que aquí se nos muestra. Toda la película, que apenas dura hora y media, va a ser una constante serie de secuencias de acción en las que la princesa sin nombre (así de básica es la propuesta, o «asín de profunda y metafórica», según se quiera ver) va a ir descendiendo de la torre, eliminando tíos guarros y chetándose (el vestido de boda se irá desgajando para ser sustituido por piezas de armadura y complementos de cuero tachonado) a base de saquear a los muertos… o recurrir a su conocimiento del castillo, que para eso es su puta casa. Así que tenemos un poco de la premisa original de Juego con la muerte de Bruce Lee (no lo que se acabó estrenando), un poco de Solo en casa, otro poco de Kill Bill y… sororidad por un tubo. En plan descarado y muy, pero que muy bestia.

Cuando uno ya se ha visto cosas como El triunfo de la voluntad (que es un panfleto nacionalsocialista), Fuerzas ocultas (que es un panfleto antimasón), Alexander Nevski (que es un panfleto procomunista) o Rambo 3 y Rocky 4 (que son panfletos reaganistas) tiene ya la suficiente perspectiva (general, no específicamente «de género o número») como para poder disfrutar de las virtudes del producto y tomarse todo lo demás a risa. En este último sentido, lo que podemos rascar es un «aquí hemos venido por las hostias y punto» que cumple su cometido. El vietnamita Le-Van Kiet es un director más o menos especializado en el género de acción, le han dado una cantidad de pasta moderada y, salvo algún momento CGI que da su poco de vergoña ajena, hace un trabajo bastante decente para lo que se le pide. Las coreografías están curradas, rodadas con solvencia e imaginación (no es Gareth Evans, pero tiene pulso y garra) y, como esto es un producto que sale al mercado bajo el sello de la Fox y en Hulu, tenemos sangre y gore en dosis no escandalosas, pero suficientes.

Mención aparte merece la protagonista, Joey King, que hace ella misma la mayor parte de sus escenas de combate y se deja la piel en ello. Sufre, suda, sangra y, por supuesto, llega hasta el final, si bien con alguna que otra herida. Por momentos me parecía estar viendo a una jovencita Red Sonja repartiendo amor entre toda clase de gentuza hibórea, y como supongo que al final acabará siendo lo más parecido que voy a ver en vida a un cómic suyo adaptado a la pantalla de una forma medio digna, por ese lado me tenía ganado. Además, sale la ucraniana Olga Kurylenko haciendo de sparring malvada con cierto punto dominatrix, y esta mujer es otro de mis puntos débiles. Peli en la que sale, peli que me acabo calzando, muchas veces para mi desgracia. Con su compatriota Milla me ha pasado siempre lo mismo.

Pero, claro… Además de hostias, tiene que haber un fondo. Y, ay, amigos, el fondo en toda esta obra de arte. Indescriptible. Inenarrable. No es ya que no podamos encontrar un solo personaje masculino no te digo «bueno», sino «normal» en toda la cinta. Tampoco es que los malos sean en su mayoría grotescos o deformes, o que todos aquellos que son hombres gruñan y suelten babas todo el tiempo. Es que nos vamos a ir encontrando casi todos los checkpoints por los que toda producción actual tiene que pasar sí o sí.

1) El padre de la prota, rey a la sazón, es un tío progresista que está por la integración racial y gobierna con justicia sobre gentes de todo tipo de raza, color y condición. Peeeeero… es un machista de tomo y lomo con su niña que se niega a que reciba entrenamiento de combate. Ella lo que tiene que hacer es casarse y parir herederos.

2) Su madre es buena, amorosa y está por la emancipación, pero ella misma vive sometida a su esposo, porque, coño, es su esposo y además el rey. Así que consiente en que sea entrenada en secreto, pero que no se entere su padre, porfavortelopido.

3) Los personajes no caucásicos son todos, sin excepción, moral o físicamente superiores al típico hombre hetero blanco. Hay un asiático (gracias, James Gunn) que ejerce de maestro de la prota durante un instante, pero la que le enseña de verdad es mujer (asiática también) y, en cuanto él comprende que es inferior a la joven princesa todavía por formar, deja de mirarla como a una igual, le hace una reverencia y hasta le entrega su propia espada, que para eso es ella la que vale.

4) Los malos del asunto representan el orden heteropatriarcal y quieren conquistar el reino porque, cito más o menos textualmente, es demasiado abierto, demasiado liberal y va en contra de lo que siempre ha sido lo tradicional. Qué es eso de acoger a gente de colores de piel exóticos como si fueran seres humanos normales, leches. Eso no puede ser.

Y así todo el tiempo.

La verdad es que yo me lo he pasado de puta madre. Cuando tocaban hostias, disfrutaba viendo cómo la tía echaba mano de todo lo que podía, y cuando tocaba ayenda a machete me echaba mis buenas risas, porque es tan sutil como que te metan una patada en los dientes con unas botas de suela metálica.

¿La recomiendo? Joder, no lo sé. Hay que estar muy mentalizado, porque esto no es cine, es otra cosa, y depende mucho de si ese día te apetece pizza para cenar y solo les queda de piña. Si vas predispuesto a ponerte de mala hostia porque las películas de hoy apestan, y porque es tristísimo que lleguemos a estos niveles de «estrangulamiento creativo», la vas a odiar. Por otro lado, si eres consciente de que ese mismo estrangulamiento se lleva produciendo desde que el cine es cine, solo que antes los mensajes eran otros, por más que se presentaran de una forma igual de descarada, puede que pases un rato agradable. O no, yo qué sé. 

Tienes que saber que es autocomplaciente a saco, que busca el guiño y el abanderamiento de una forma que roza lo desesperado y abraza el ridículo sin complejos. Pero, si llegas al final, te darás cuenta de que, a pesar de toda la progresía, la peli te enseña que el sexismo y las injusticias acaban cuando una mujer (más fuerte, más valiente, más noble e inteligente, pero igual de blanca y violenta que los héroes de toda la vida a los que pretendemos derribar) llega al trono. Y es ahí cuando, sin querer, cerramos el círculo. Porque cuanto más cambian las cosas, más siguen igual.

Echadle un ojo y comentadla por aquí, que da para un par de intercambios fijo. Venga, va. Porfa.

[Dr.Zoidberg]

"oh sí, pégate un baño ricitos de oro"

Curiosidad para los más curiosos: el joven Björn Andresen, considerado en su época el ser "más bello" sobre la faz de la tierra, salía en 'Midsommar' tirándose desde lo alto de un despeñadero:

Joder, pues Midsommar me la engullí este finde. Es lo primero que consumo de Aster y quiero más de esta mierda.

[manuwar]

@Peckinpah Ya siento hacerte el feo, pero no me pienso acercar a esa mierda NWO ni drogado xD

@Dr.Zoidberg Pues de Aster, hasta que llegue su futura comedia de cuatro horas (¡!!), tan solo tienes 'Hereditary'. Y no se parece ni remotamente a 'Midsommar', pero es otro peliculón. Si buscas películas de folk horror similares a 'Midsommar', la elección más obvia para empezar es 'The Wicker Man', la original de 1973.

[Peckinpah]

@Dr.Zoidberg, The Wicker Man es más que muy recomendable. Pero asegúrate de que te ves la versión íntegra. Hay una censurada por ahí que, además de recortar metraje del principio que aporta una información esencial para la película, cambia alguna otra escena de orden y mete algo de tijera en otros puntos. Digamos que afea un poco la experiencia y le resta impacto. La buena dura una hora y treinta y tres minutos. Si empieza en una misa cristiana, esa es la que tienes que ver. Si empieza con un hidroavión, busca la otra.

[rafaelgg]

The Princess (La princesa, 2022)

Mientras esperaba que mi comedero habitual subiera los dos últimos capítulos de Stranger Things para darle matarile a la temporada, y como las noches de insomnio son largas y solitarias, me metí esto entre pecho y espalda. A pesar de todo el movidón que tenemos montado con el tema inclusivo de unos años a esta parte, nunca he tenido problemas con las películas de hostias protagonizadas por mujeres. Ripley y Sarah Connor son dos de mis personajes favoritos de los ochenta, y disfruto mucho cosas como La isla de las Cabezas Cortadas, Atómica, la saga Resident Evil de la Jovovich, además de otras tantas de corte oriental (la serie Peacemaker me ha enseñado que el término es ofensivo y debo emplear «asiático», jate tú). Así que, como todo lo que podía perder era tiempo y de eso me sobra, a la saca.



En esencia, The Princess es una película de acción y artes marciales en entorno cerrado, pasada por el filtro de la «fantasía de cuento medieval». No obstante, el elemento fantástico brilla por su ausencia, más allá de que estamos en una época que nunca ha existido, en la que todo el mundo viste como en una partida de rol en vivo. La diferencia entre los buenos y los malos es que unos conocen el jabón y los otros no. Poco más que contar por este lado. ¿Habéis oído eso del magical castle que dice el tráiler? Pues magical mis cojones.

Empezamos el asunto con un plano de situación que nos introduce en la torre de un castillo (sutil metáfora del falocentrismo), en la que nuestra protagonista despierta vestida para una boda que se ha negado a celebrar, motivo por el cual permanece presa y encadenada. Antes de que ella y nosotros tengamos tiempo de saber qué está pasando y cómo llegó allí, tras un par de fugaces flashbacks que nos dan la información mínima, llegan los dos primeros guardias y empieza la mandanga. Porque la princesita es una bestia parda y va a matar a tode lo que se le ponga por delante.

Si Mérida de Brave y el puto John Wick hubieran tenido descendencia, el resultado sería muy parecido a lo que aquí se nos muestra. Toda la película, que apenas dura hora y media, va a ser una constante serie de secuencias de acción en las que la princesa sin nombre (así de básica es la propuesta, o «asín de profunda y metafórica», según se quiera ver) va a ir descendiendo de la torre, eliminando tíos guarros y chetándose (el vestido de boda se irá desgajando para ser sustituido por piezas de armadura y complementos de cuero tachonado) a base de saquear a los muertos… o recurrir a su conocimiento del castillo, que para eso es su puta casa. Así que tenemos un poco de la premisa original de Juego con la muerte de Bruce Lee (no lo que se acabó estrenando), un poco de Solo en casa, otro poco de Kill Bill y… sororidad por un tubo. En plan descarado y muy, pero que muy bestia.

Cuando uno ya se ha visto cosas como El triunfo de la voluntad (que es un panfleto nacionalsocialista), Fuerzas ocultas (que es un panfleto antimasón), Alexander Nevski (que es un panfleto procomunista) o Rambo 3 y Rocky 4 (que son panfletos reaganistas) tiene ya la suficiente perspectiva (general, no específicamente «de género o número») como para poder disfrutar de las virtudes del producto y tomarse todo lo demás a risa. En este último sentido, lo que podemos rascar es un «aquí hemos venido por las hostias y punto» que cumple su cometido. El vietnamita Le-Van Kiet es un director más o menos especializado en el género de acción, le han dado una cantidad de pasta moderada y, salvo algún momento CGI que da su poco de vergoña ajena, hace un trabajo bastante decente para lo que se le pide. Las coreografías están curradas, rodadas con solvencia e imaginación (no es Gareth Evans, pero tiene pulso y garra) y, como esto es un producto que sale al mercado bajo el sello de la Fox y en Hulu, tenemos sangre y gore en dosis no escandalosas, pero suficientes.

Mención aparte merece la protagonista, Joey King, que hace ella misma la mayor parte de sus escenas de combate y se deja la piel en ello. Sufre, suda, sangra y, por supuesto, llega hasta el final, si bien con alguna que otra herida. Por momentos me parecía estar viendo a una jovencita Red Sonja repartiendo amor entre toda clase de gentuza hibórea, y como supongo que al final acabará siendo lo más parecido que voy a ver en vida a un cómic suyo adaptado a la pantalla de una forma medio digna, por ese lado me tenía ganado. Además, sale la ucraniana Olga Kurylenko haciendo de sparring malvada con cierto punto dominatrix, y esta mujer es otro de mis puntos débiles. Peli en la que sale, peli que me acabo calzando, muchas veces para mi desgracia. Con su compatriota Milla me ha pasado siempre lo mismo.

Pero, claro… Además de hostias, tiene que haber un fondo. Y, ay, amigos, el fondo en toda esta obra de arte. Indescriptible. Inenarrable. No es ya que no podamos encontrar un solo personaje masculino no te digo «bueno», sino «normal» en toda la cinta. Tampoco es que los malos sean en su mayoría grotescos o deformes, o que todos aquellos que son hombres gruñan y suelten babas todo el tiempo. Es que nos vamos a ir encontrando casi todos los checkpoints por los que toda producción actual tiene que pasar sí o sí.

1) El padre de la prota, rey a la sazón, es un tío progresista que está por la integración racial y gobierna con justicia sobre gentes de todo tipo de raza, color y condición. Peeeeero… es un machista de tomo y lomo con su niña que se niega a que reciba entrenamiento de combate. Ella lo que tiene que hacer es casarse y parir herederos.

2) Su madre es buena, amorosa y está por la emancipación, pero ella misma vive sometida a su esposo, porque, coño, es su esposo y además el rey. Así que consiente en que sea entrenada en secreto, pero que no se entere su padre, porfavortelopido.

3) Los personajes no caucásicos son todos, sin excepción, moral o físicamente superiores al típico hombre hetero blanco. Hay un asiático (gracias, James Gunn) que ejerce de maestro de la prota durante un instante, pero la que le enseña de verdad es mujer (asiática también) y, en cuanto él comprende que es inferior a la joven princesa todavía por formar, deja de mirarla como a una igual, le hace una reverencia y hasta le entrega su propia espada, que para eso es ella la que vale.

4) Los malos del asunto representan el orden heteropatriarcal y quieren conquistar el reino porque, cito más o menos textualmente, es demasiado abierto, demasiado liberal y va en contra de lo que siempre ha sido lo tradicional. Qué es eso de acoger a gente de colores de piel exóticos como si fueran seres humanos normales, leches. Eso no puede ser.

Y así todo el tiempo.

La verdad es que yo me lo he pasado de puta madre. Cuando tocaban hostias, disfrutaba viendo cómo la tía echaba mano de todo lo que podía, y cuando tocaba ayenda a machete me echaba mis buenas risas, porque es tan sutil como que te metan una patada en los dientes con unas botas de suela metálica.

¿La recomiendo? Joder, no lo sé. Hay que estar muy mentalizado, porque esto no es cine, es otra cosa, y depende mucho de si ese día te apetece pizza para cenar y solo les queda de piña. Si vas predispuesto a ponerte de mala hostia porque las películas de hoy apestan, y porque es tristísimo que lleguemos a estos niveles de «estrangulamiento creativo», la vas a odiar. Por otro lado, si eres consciente de que ese mismo estrangulamiento se lleva produciendo desde que el cine es cine, solo que antes los mensajes eran otros, por más que se presentaran de una forma igual de descarada, puede que pases un rato agradable. O no, yo qué sé. 

Tienes que saber que es autocomplaciente a saco, que busca el guiño y el abanderamiento de una forma que roza lo desesperado y abraza el ridículo sin complejos. Pero, si llegas al final, te darás cuenta de que, a pesar de toda la progresía, la peli te enseña que el sexismo y las injusticias acaban cuando una mujer (más fuerte, más valiente, más noble e inteligente, pero igual de blanca y violenta que los héroes de toda la vida a los que pretendemos derribar) llega al trono. Y es ahí cuando, sin querer, cerramos el círculo. Porque cuanto más cambian las cosas, más siguen igual.

Echadle un ojo y comentadla por aquí, que da para un par de intercambios fijo. Venga, va. Porfa.

  Yo la vi el día en que salio y siendo consciente de que en muchos momentos el tema panfletario era de tan evidente ofensivo, me lo pasé muy bien. No defrauda porque da justo lo que promete el trailer: Una película de accion con cierto toque de humor gamberro por subvertir el arquetipo de fragil princesita de los cuentos de hadas y fantasía.
  
   Es curioso que menciones a Red Sonja, porque mientras estaba viendo la película no para de pensar que la protagonista Joey King estaba demostrando ser candidata ideal para la versión cinematográfica del personaje que Hollywood lleva barajando tanto tiempo a pesar de su escaso 1,62 de estatura.

[Dr.Zoidberg]

@Dr.Zoidberg, The Wicker Man es más que muy recomendable. Pero asegúrate de que te ves la versión íntegra. Hay una censurada por ahí que, además de recortar metraje del principio que aporta una información esencial para la película, cambia alguna otra escena de orden y mete algo de tijera en otros puntos. Digamos que afea un poco la experiencia y le resta impacto. La buena dura una hora y treinta y tres minutos. Si empieza en una misa cristiana, esa es la que tienes que ver. Si empieza con un hidroavión, busca la otra.

The Wiker Man la vi hace un cerro de años y de hecho la queria revisar después de Midsommar, para ver hasta qué punto bebe de ella. Lo que no sabía es que hay dos versiones. La que yo vi en su momento es la que comienza con el policía llegando en el hidroavión así que tendré que buscar la otra! Supongo que para encontrarla habrá que recurrir a canales alternativos de pata de palo y loro en el hombro, no?

[Peckinpah]

@Dr.Zoidberg, hasta donde yo sé, las ediciones legales (tanto en DVD como en BR) que se pueden encontrar de la peli en nuestro país vienen todas del master recortado No obstante, creo, y digo creo, que la buena la tienen aquí:

https://cineclasicodcc.com/el-hombre-de-...1973-vose/

Yo la tengo descargada desde hace algunos años. Lo que pasa es que no recuerdo si la saqué de este sitio o fue de otro. En el caso de que no sea, te la puedo compartir en una carpeta de Dropbox o algo así.

[rafaelgg]

Pues acabo de ver esta película que en su momento de estreno en España en marzo de 1980 fue todo un acontecimiento y se convirtió en un éxito inmenso de taquilla en España porque coincidió que por aquellas fechas se estaba gestando el anteproyecto de la ley del divorcio que legalizaria este tras su aprobación y publicación el año siguiente:


  

  Lo cierto es que durante e 98% de su metraje la cinta de Robert Benton es un excelente drama que combina lo emotivo con una fiel plasmación de la dura realidad que conlleva un divorcio y las luchas judiciales que al abrigo de este surge en pos de la custodia de los hijos. Dustin Hoffman, Meryl Streep y hasta el niño de 8 de años están espléndidos en sus papeles. Pero van y en los dos últimos finales meten la pata hasta el corvejón y lo joden con un final acartonado, buen rollista y conciliador que como todo el que haya oido y leido sobre la realidad de este tipo de disputas, no se corresponde para nada con lo que sucede en la inmensa mayoría de los casos en la vida real. Una clara bajada de pantalones de cara al espectador porque hay miedo de acabar el film con la cruel y descarnada realidad con la que terminan este tipo de historias en la vida real. No se si esto es así en el libro que adaptan, pero de serlo hubiera mejorado el resultado siendo ifieles a la obra original.

[gunzalobill]

Northmen: Los vikingos - Directo a DVD de... vikingos! Película suiza protagonizada por Tom Hopper, el musculitos de Black Sails y Umbrella Academy. La verdad es que es un actor que no me gusta mucho. La película luce muy bien con efectos especiales bastante aceptables y bellos parajes naturales. El guión pse, regulero, típico, pero qué más quieres. Una peli de persecuciones que dura menos de hora y media para pasar un rato entretenido, con cine de aventuras del que ya cuesta encontrar. La dirección no está mal, sin embargo la cagan un poco en las escenas de lucha con el uso de montaje epiléptico. Una pena porque las escenas de lucha no están mal y no creo que fuera necesario. Banda sonora con su dosis de Metal. Aparece Johan Heggs de la banda Amon Amarth, por si hay algún fan por aquí.
Pelis de dos o tres horas con mucho más presupuesto cuentan lo mismo y peor. En el Prime y en Filmin anda, para los valientes.
El vikingo yayo está zumbao.

[manuwar]

Grandes Amon Amarth



Te gustarían sus videoclips, son como minipelículas de vikingos xD

[Coco]

Cuando tenga un momento escribo una crítica como se merece. Pero de momento.



Una gran película de aventuras con un mensaje muy necesario (no entro más y evito spoilers).
Entre esto y Stranger Things, Netflix me tiene sorprendentemente contento.

[Liberty Valance]

Quien me iba a decir que iba a hacer esta reseña, pero ahí voy!



Pues yo anoche elegí Soldado Universal y quedé alucinado.

La vi de chaval en el estreno en VHS y no sé si realmente me gustó, ya que nunca más la volví a ver. Recapacitando ahora, entiendo que no me hizo mucho "tilín" puesto que yo en aquella época era un ultrafan de Arnold y todo lo demás me parecía una peste además de que la película no tiene tanta acción como uno cabría esperar.

Supongo que el efecto nostalgia ha hecho mella en mí; conforme la iba viendo, iba conectando con mi yo chaval al recordar escenas enterradas en mis recuerdos más profundos, ya que la tenía totalmente olvidada debido a que es una película que nunca la he visto prodigarse por los foros, ni siquiera para reírse de ella.





Lo primero que me llamó la atención es que realmente la película tiene un inicio dramático y luego intentan desarrollar a los dos personajes protagonistas bajo el concepto "neurosis de guerra" (en este caso Vietnam). Es como si pretendiesen hacer un Acorralado a lo Terminator.

Es por eso que la película es muy ridícula en todas las escenas de índole dramático, ya que los actores no dan la talla.



Otra cosa a destacar es que la película parece más antigua de los que es y no solo por la estética sino en las tramas paralelas que me recuerdan al cine de acción de los 80, como por ejemplo en un momento la película es una especie de Buddy Movie con la reportera.

Es mas, he salido tan encantado que creo que me voy a ver TimeCop jajaja

[Raziel Monsalud]

@manuwar Al margen de que efectivamente los videos musicales de "Amon Amarth" sean tal cual cortos de vikingos, la verdad es que tengo la sensación de que hubo un momento en que los videos musicales eran un género cinematográfico en sí mismo (género que por cierto creo que se está perdiendo) con variantes para todos los gustos:








Y por supuesto:

[Raziel Monsalud]

@Liberty Valance Ja, ja, ja "Soldado Universal", "Cyborg", "Lionheart: el luchador" y "Contacto sangriento" son mi tetralogía particular de películas de Jean-Claude Van Damme que no puedo defender porque ninguna es una maravilla (bueno, tal vez "Contacto sangriento" porque  dentro de lo que es, pocos peros se me ocurren) pero joder, que bien me lo paso cuando las veo. 

[gunzalobill]

Quien me iba a decir que iba a hacer esta reseña, pero ahí voy!



Pues yo anoche elegí Soldado Universal y quedé alucinado.

La vi de chaval en el estreno en VHS y no sé si realmente me gustó, ya que nunca más la volví a ver. Recapacitando ahora, entiendo que no me hizo mucho "tilín" puesto que yo en aquella época era un ultrafan de Arnold y todo lo demás me parecía una peste además de que la película no tiene tanta acción como uno cabría esperar.

Supongo que el efecto nostalgia ha hecho mella en mí; conforme la iba viendo, iba conectando con mi yo chaval al recordar escenas enterradas en mis recuerdos más profundos, ya que la tenía totalmente olvidada debido a que es una película que nunca la he visto prodigarse por los foros, ni siquiera para reírse de ella.





Lo primero que me llamó la atención es que realmente la película tiene un inicio dramático y luego intentan desarrollar a los dos personajes protagonistas bajo el concepto "neurosis de guerra" (en este caso Vietnam). Es como si pretendiesen hacer un Acorralado a lo Terminator.

Es por eso que la película es muy ridícula en todas las escenas de índole dramático, ya que los actores no dan la talla.



Otra cosa a destacar es que la película parece más antigua de los que es y no solo por la estética sino en las tramas paralelas que me recuerdan al cine de acción de los 80, como por ejemplo en un momento la película es una especie de Buddy Movie con la reportera.

Es mas, he salido tan encantado que creo que me voy a ver TimeCop jajaja

Acaba de ganarse un enemigo por decir de Lundgren no da la talla.
Peliculón.

[Liberty Valance]

@gunzalobill es cierto qe Lundgren da bastante más la talla de Van Dame, el cual da bastante pena cuando intenta hacer alguna labor interpretativa.

[gunzalobill]

@gunzalobill es cierto qe Lundgren da bastante más la talla de Van Dame, el cual da bastante pena cuando intenta hacer alguna labor interpretativa.

Van Damme hace de Van Damme what you want more.
En mi top 3 de Van damme con Timecop y Muerte Súbita.

[Dr.Zoidberg]

@Dr.Zoidberg, hasta donde yo sé, las ediciones legales (tanto en DVD como en BR) que se pueden encontrar de la peli en nuestro país vienen todas del master recortado No obstante, creo, y digo creo, que la buena la tienen aquí:

https://cineclasicodcc.com/el-hombre-de-...1973-vose/

Yo la tengo descargada desde hace algunos años. Lo que pasa es que no recuerdo si la saqué de este sitio o fue de otro. En el caso de que no sea, te la puedo compartir en una carpeta de Dropbox o algo así.

Gracias man! Le echo un ohio en cuanto pueda que ahora estoy con el PC del curro. ^_^ Le debo una y espero que dios se lo pague con pocos hijos y muchos intentos.

Por cierto, me metí ayer entre pecho y espalda El Libro Negro. Para ser de Verhoeven no va demasiado pasada de vueltas ni en violencia ni en sexo (aun teniendo lo suyo), pero me encantó ese punto de mala leche que tiene el guión. Y por supuesto el pechamen de la Van Houten.