Ultima pelicula/serie que viste?

[Marveler]

Pues aprovechando el pasado Black Friday mi pillé una suscripción anual a Crunchyroll para alimentar el friki que llevo dentro con animes que me faltaban por ver, como las segundas temporadas de DanDaDan (tan surrealista y divertida como siempre), Vinland Saga (triste, dura ... magnífica), la tercera de SpyXFamily (Anya sigue tan achuchable como siempre, y la peli de Code: White nos hizo reír a mi mujer y a mí a carcajada limpia), la segunda de Frieren cuando se estrene ...

Así que, mientras voy mirando entre shonens clónicos (Solo Leveling, Jujutsu Kaysen, Tougen Anky ... Al menos Kaiju 8 la encuentro divertida) e isekais aún más clónicos todavía, me he encontrado con una serie tan pequeña y sencilla en comparación que tengo que recomendarla a la de ya:

La historia de "Solo Camping for two" es muy simple: Gen es un tipo treintañero bastante asocial que gusta de acampar solo en la naturaleza para desconectar de la ciudad y la gente. Un buen día se encuentra con Shizuku, una joven de 20 años que quiere acampar sola también, pero es completamente novata en ello. Acaban llegando a un acuerdo: los dos van a acampar solos, pero cerca del otro. Así Gen puede asesorar a Shizuku en temas como qué comprar, dónde montar la tienda, etc, y ella tratará su paladar a cuerpo de rey, ya que es una cocinera fantástica, y así se va formando una curiosa amistad entre los dos. Me estoy viendo los primeros capítulos casi sin parar, ya que es una obra amable, divertida y fácil de ver. Además, ya es raro encontrarse una obra que trate de como acampar y de disfrutar de la naturaleza de tranquis.

Pues me apunto muchísimo solo camping for two, @Javi Berdey. Muchas gracias por la recomendación!

Ahora mismo creo que Crunchyroll es mi plataforma imprescindible porque no hay forma de que me dejen ver más de 15-20 minutos de algo sin interrupciones, y ando siempre buscando alguna cosita un poco original, para desengrasar de toda esa producción genérica que comentas y porque tengo una alergia tremenda a los isekais.

Ando sobre todo con la segunda de Los diarios de la boticaria y cuando la termine le daré fuerte a la tercera de SpyxFamily. Tengo que investigar si lo que sale ahora de Golden Kamuy es la temporada final y, si es así, aprovecharé para volver a verme la serie del tirón, porque es canela en rama y quiero tenerlo todo fresquito.

Aunque es arriesgadísimo opinar con un sólo episodio visto, ayer empecé 'Tis time for "torture", princess y la verdad es que me reí bastante porque, aunque sabía que era una comedia, no me esperaba el primer girito. Mi única duda es si esto aguanta muchos episodios, pero creo que me va a venir bien como entretenimiento amable.

Para terminar con una recomendación, y hablando de entretenimientos amables y tontorrones de una única temporada, Mr villain's day off es una bobada cuqui y tranquila en la que nunca pasa nada, pero me daba la vida.

[Javi Berdey]

Ah, Los Diarios de la Boticaria ... Me la voy viendo poquito a poco, ya que estas delicias hay que paladearlas debidamente. A Golden Kamuy le tengo muchas ganas, ya que solo oigo parabienes de ella, y ya la tenía puesta en mi lista de pendientes. 

Me apunto tus dos recomendaciones, a ver qué tal me parecen 

[hunk39]

Veo que estais comentando bastante anime, aprovecho para comentar lo que estoy viendo ultimamente. Se trata de animes que pienso que no merece la pena dedicarles una reseña. Y es muy triste que al final decida hacer esto con la nueva adaptacion de Ranma. Porque si bien se nota que lo hace un estudio del calibre de Mappa, jode en cierto modo que a pesar de pretender ser mas fiel al manga, tenga que meter ciertos cambios, ya no solo se saltan capitulos enteros del manga, es que ademas hay cambios a nivel de censura.

No solo censuran momentos de desnudos, tambien hay censuras politicas tan absurdas como eliminar la estrella que tiene el gorro que lleva Ranma cuando usa un traje tipico de china. Hasta el viejo verdde de Happosai ha sufrido recortes, que si que admito que era un coñazo de personaje y personalmente acabe detestandolo, pero joder...se supone que esto iba a ser una historia mas fiel al manga original, pero no puedo considerar mas fiel una adaptacion que ha pasado por innumerables recortes. Aun asi la veo porque me gustan personajes como Ranma, sorbetodo Ranma chica, Akane o Kyoko, la que cocinaba creps o algo asi.

Por otro lado y para echar el rato tambien me estoy viendo Sakamoto Days, un shonen que es imposible tomarselo en serio, es delirante ver como la cosa va de asesinos que pertenecen a una organizacion que liquda a asesinos que se pasan de la raya. Y Sakamoto es un tipo muy Over Power que en teoria ya esta retirado, si no fuera porque todos los de la organizacion son tan Over Power, Sakamoto lo tendria realmente facil.

El caso es que es absurdamente absurdo, valgame la redundancia, ver como aqui te meten los tipicos valores de los shonens de pelea, cuando se trata de gente que para superar un examen deben de matarse los unos a los otros.Sakamoto y sus amigos, tienen la norma de no matar, pero los otros personajes si quieren matarlos..en principio, al final todo se resuelve con el poder de la amistad, los que no mueren, al final se hacen amigos de Sakamoto simplemente porque este les perdona o les salva la vida. Lo mismo pasa con los amigos de Sakamoto

Es obvio que la serie no pretende que te la tomes en serio, pero se contradice a si misma cuando mete muchos momentos de seriedad. No la considero una buena serie, pero acaba siendo un buen "placer culpable".

[rafaelgg]

Pues el otro día aprovechando que está en Filmin, le di un visionado:



  Que puedo decir, que salvo lo de "obra meaetra" que es algo que nunca debe aplicarse a una obra en el momento de su estreno porque es el tiempo el que ha de darle esa calificación(Y no descarto que aquí lo haga) estoy totalmente de acuerdo con las críticas que se citan en el cartel promocional. A los adjetivos usados: "Bella", "elegante", "emotiva"......también añadiria "dura", por cuanto no duda en retratar el aspecto más funesto de la condición humana, representado aquí en el terrible holocausto sufrido por los judios a manos de los nazis, y en el fenómeno de la xenofobia y los prejuicios raciales, que como vemos aquí, muchas veces van de manos de la ignorancia.

  Aprovecho aquí para hacer una reflexión: En las críticas de Filmin, no ha faltado los típicos imbéciles, fijo que movido por sus filias políticas personales, que han soltado el típico mensaje de "¿Y qué pasa con los palestinos?", hasta el punto de insinuar que al director Michel Hazanavicius, el tema del sufrimiento de ese otro pueblo se la trae al pairo. Para empezar esta película no pretende hacer propaganda sionista, sino lanzar un mensaje sobre el poder del amor y el sentimiento innato de proteger  a la infancia incluso en casos en que no se trate de la propia progenie. Y en segundo lugar, si el hecho de que los judíos polacos o de cualquier otro punto de Europa que sufrieron el holocausto, merecen ser criminalizados y despojados de toda empatía hacia ellos por lo que hacen hoy en día los judios en Israel...¿Significa entonces que los españoles no somos dignos de empatía porque debemos ser considerados culpables de las cafradas que hicieron nuestros legionarios en las guerra de Marruecos en los años 20?. Por favor no seamos gilipollas.

  Temas políticos aparte, dadle una oportunidad, porque merece la pena, y es una prueba de que, si miras más allá de Hollywood, verás que el cine no está en la decadencia en la que muchos creéis. Lo que me sorprende es que no estuviera nominada a los oscars. Tal vez porque no estuviera estrenada en USA o tal vez porque ese año solo 2 de las 5 nominadas eran norteamericanas, y prescindir de una de ellas para meter a una francesa hubiera sido demasiado. Ya de por sí fue un milagro que ganara la letona "Flow". Pero es una pena, porque lo merecía.

[Sabandija asquerosa]

Uy, tiene pintón. Gracias por la recomendación, @rafaelgg

Eso sí, me ha pasado una cosa rara mientras veía el tráiler y es que el estilo de dibujo me ha recordado mucho (pero MUCHO) al del artista de cómic Rubén Pellejero. Concretamente a su dibujo en “Un poco de humo azul”, que está ambientada en un escenario parecido al de la película. Me ha llamado tanto la atención que he buscado a ver si le habían contratado para diseñar el arte de la película, pero no he encontrado ninguna mención al respecto. Si es verdad que no ha recibido dinero por la peli, la cosa me parece incluso denunciable.

PD: Incluiría imágenes del cómic para que pudieseis ver el parecido, pero escribo desde el móvil y no sé cómo hacerlo.

PPD: Si no conocéis a Ruben Pellejero, pues bueno, no puedo hacer más que recomendarlo con todo mi corazón de friki. Sobre todo a mi me flipa una de sus creaciones más añejas: Dieter Lumpen. Una especie de Corto Maltés, pero más cobarde y despreocupado (de hecho, con razón a Pellejero le contrataron para reimaginar el personaje de Hugo Pratt junto a Díaz Canales, el guionista de Blacksad). ¿Cómo decirlo sin exagerar ni una miajita? Dieter Lumpen uno de los cómics de mi vida, y fácilmente está en mi podium de “los cinco cómics que metería en una nave espacial para salvarlos de un apocalipsis climático total e irreversible”.

[rafaelgg]

Uy, tiene pintón. Gracias por la recomendación, @rafaelgg

Eso sí, me ha pasado una cosa rara mientras veía el tráiler y es que el estilo de dibujo me ha recordado mucho (pero MUCHO) al del artista de cómic Rubén Pellejero. Concretamente a su dibujo en “Un poco de humo azul”, que está ambientada en un escenario parecido al de la película. Me ha llamado tanto la atención que he buscado a ver si le habían contratado para diseñar el arte de la película, pero no he encontrado ninguna mención al respecto. Si es verdad que no ha recibido dinero por la peli, la cosa me parece incluso denunciable.

PD: Incluiría imágenes del cómic para que pudieseis ver el parecido, pero escribo desde el móvil y no sé cómo hacerlo.

PPD: Si no conocéis a Ruben Pellejero, pues bueno, no puedo hacer más que recomendarlo con todo mi corazón de friki. Sobre todo a mi me flipa una de sus creaciones más añejas: Dieter Lumpen. Una especie de Corto Maltés, pero más cobarde y despreocupado (de hecho, con razón a Pellejero le contrataron para reimaginar el personaje de Hugo Pratt junto a Díaz Canales, el guionista de Blacksad). ¿Cómo decirlo sin exagerar ni una miajita? Dieter Lumpen uno de los cómics de mi vida, y fácilmente está en mi podium de “los cinco cómics que metería en una nave espacial para salvarlos de un apocalipsis climático total e irreversible”.

 Me sonaba el nombre de Pellejero pero no lo ubicaba, pero has dicho "Dieter Lumpen" y efectivamente se me ha iluminado la mente. Muy cierto, la estética de la película, que ya desde su visionado me parecía muy de cómic, recuerda mucho al arte de Pellejero en "Dieter Lumpen".

En realidad tiene un estilo muy de cómic francobelga hasta el punto de que me hizo pensar si podría estar basado en alguno.

[mike2112]

Se agradece la recomendación. Hasta me sorprende que no me sonara, suelo pasarme por Catuska que es de las mejores fuentes para enterarse de películas animadas a nivel global y no me sonaba.

La verdad es que siendo francos, la animación en sí es el mejor ejemplo de que la distribución en cines está rota. Me puedo creer que Hollywood se merezca el monopolio e de la distribución del cine de imagen real porque hasta hace muy poco en conjunto era el mercado con más calidad. ¿Pero en animación?, la distribución de calidad global es mucho más dispersa desde hace años. Francia es un país potentísimo, la escuela de Gobellins saca muchos estudiantes con cortos muy buenos todos los años. Todavía tengo pendiente Mars Express haber si le pongo ganas y me la veo uno de estos días. Little Amelie sí que me la he visto y es preciosa también me la vi al final hace unas semanas y es muy bonita también muy espiritualmente asiática en el buen sentido tanto visual como de historia.

[Javi Berdey]

Como ya habré dicho antes, no soy muy aficionado a los isekai (bueno, siempre hay excepciones populares como "Inuyasha" o maravillas como "La leyenda de Escaflowne", pero no son precisamente la norma). No obstante, rebuscando en Crunchyroll me he encontrado con una obra que se sale bastante de la norma, y la estoy encontrando hasta cuqui (si le echáis un ojo a su arte lo entenderéis): The ascendance of the bookworm.

El punto de partida es el prototípico de los isekai (puaj): la protagonista muere en un más o menos estúpido accidente y va a parar en un mundo medieval-fantástico. A partir de aquí las cosas divergen bastante a lo que estaríamos acostumbrados a ver.

En primer lugar, la protagonista, Myne, es una niña de 5 años bajita, pálida y con una salud muy precaria. Su "poder" se basa en los conocimientos que tiene de su anterior vida (era una lectora voraz), pero ponerlos en práctica le va a costar sangre, sudor,  lágrimas y mucho tiempo.

En segundo lugar, el objetivo de la protagonista no es derrotar enemigos poderosos, ni salvar al mundo, ni formar un harén, como en la mayoría de los isekais. Simplemente ella quiere leer libros. El problema viene que en el mundo en el que están, ambientado en una hipotética baja Edad Media, no conocen el papel vegetal ni la imprenta. Por tanto, los libros son extraordinariamente raros y caros, únicamente al alcance de los ricos y poderosos, mientras que ella pertenece a una familia muy humilde. Ante tal tesitura, se mete entre ceja y ceja la idea de hacer sus propios libros y, para ello, primero tiene que aprender a leer y escribir en un nuevo idioma, tiene que hacer papel, etc. Todo paso a paso, y fracaso tras fracaso, lo cual es toda una rara avis en el género.

En un tercer lugar, está el "worldbuilding", mucho más realista de lo que he visto últimamente. En los aproximadamente 15 capítulos que llevo, toda la acción se desarrolla en una ciudad y los bosques de alrededor. Aunque es una ciudad medieval bastante limpia para lo que se acostumbra y con unos edificios algo más grandes y altos de lo normal, no tiene una ambientación excesivamente fantasiosa, la arquitectura no desentonaría en centros históricos franceses o alemanes. Además, los elementos mágicos casi se cuentan con los dedos de una mano, y si los quitara a la historia (de momento) casi ni se notaría. Lo que sí se ve es una sociedad con marcadas diferencias entre pueblo llano y nobles, ricos y pobres, gremios de comerciantes con marcada afición por el dinero y los negocios, un sistema monetario y de comercio coherente, una religión detallada, huérfanos que se mueren de hambre, niños que trabajan a muy corta edad ... Lo que no hay son monstruos, mazmorras ocultas con tesoros, ni aventureros ni gremios de éstos (aleluya). Más que una serie de aventuras, nos encontramos con un "slice of life" medieval.

En resumen, toda una sorpresa en lo que se acostumbra en el género. Tal vez no guste a quién busque aventuras, violencia, sangre y carne, o se le cruce un poco el carácter de su protagonista (un moco marisabidilla, pero dulce y decidida) o el tono de la obra, suave y amable. Pero desde luego, es aire fresco a un género anclado en unos tópicos demasiado sobados.

[hunk39]

Inuyasha no es isekai, el termino isekai basicamente quiere decir "otro munto", en inuyasha no viajan a otro mundo. Sencillamente viajan al pasado, a un Japon feudal, si hay alguna base de datos de anime que diga que Inuyasha es isekai se ha equivocado a mas no poder XD.

En cuanto al anime que mencionas @Javi Berdey diria que en su momento le dedique una mencion, no se si fue precisamente en el hilo que dedique a animes del monton que sobresalen por algo en particular. La verdad es que hay mas de un isekai que destaca justamente por tener un wolrdbuilding bastante elaborado, a pesar de tener un personaje principal que es tabularasa. De entre los que podria citar esta el que vi hace poco, en donde un funcionario acaba en un mundo en donde tiene que lidiar con problemas, politicos, economicos y sociales.

Y luego estaba el que para mi es "el isekai de aventuras realista por excelencia", GRYNGAR OF FANTASY AND ASH, tanto es asi que si pones el Google "isekai realista" este te va a salir como de los primeros resultados. Una historia que seria la de cualquier grupo de aventureros en una historia de fantasia o juego de rol, pero que destaca porque los personajes las pasan putas desde el principio. Enfrentarse a un simple goblin les cuesta la vida, conseguir equipamiento, comida, medicamentos y alojamiento es como en nuestro mundo...es decir todo esta carisimo y no es tan simple como ir matando criaturas de bajo nivel que te van a ir soltando dinero y experiencia...es que directamente no va a ocurrir eso, a lo sumo si acabas con el monstruo de turno solo obtendras sus ropas, armadura o armas...si es que era una criatura relativamente inteligente.

Una pena que solo tuviera una temporada, pero de lejos que es uno de los mejores isekais en plan "dragones y mazmorras" que he visto, muy dificil de superar.

[hunk39]

Por cierto hablando de animes de comedia absurda, hace poco me vi los primeros capitulos de 



Basicamente va de un guerrero que tiene que aguantar a una elfa oscura curandera como acompañante, es un puto descojone porque la curandera es una completa troll y no para de sacar de quicio al protagonista. Para echar un rato esta cojonuda.

Luego me he animado a verme "Akiba Maid War":



Su nombre es claro y directo, las tipicas sirvientas que sirvientas de un cafe de Akibahara, resulta que estan enfrentadas con otras sirivientas de otros cafes del distrito. Es como el crimen organizado...pero con sirvientas cuquis que desatan su lado mas macarra, hay muertes con mucha sangre, pero en plan humor negro puro y duro. De momento el primer capitulo me ha convencido y quiero ver mas XD

[Naxeteeee]

Estaba entre El Rector y ésta para hacer mi sesión de cine mierder de un domingo por la tarde. Su puta madre, qué bien nos vendían las películas esos pósters cojonudos de los años más fructíferos de los videoclubs.
Hora y media y se hace más larga que The Brutalist. El principio mola porque te vas a reír de lo cutre de las escenas de acción y de ver a un mamotreto inexpresivo de 2 metros recitar diálogos ridículos y lanzar a gente por los aires. Encima sale Brion James haciendo de secuaz con el look de Hulk Hogan. 
Da igual. Las caídas de ritmo son tan exageradas y el guión tan malo que el protagonista se tira más de media película de tribu en tribu recuperando sus heridas y cambiando de bando porque ¡oh sorpresa Era Reagan! los comunistas son el puto mal. 
No vale ni para comedia y eso que las pintas de Lundgren en la batalla final son para enmarcar:


Como sería que lo primero que pensé fue en ponerme Rambo II y Rambo III como si me esperasen la segunda y tercera parte de El Padrino....

[Grijaldo]

Pues yo el sábado me vi la de Los Siete Magníficos con el tito Denzel y compañía y oye no está mal, me lo pasé bien.

Y la pelirroja que sale está cañón lo cual también ayudó bastante.

Lo que no recordaba es que fue la última BSO del mítico James Horner antes del accidente de avión, que pena aquello.

[manuwar]

@Naxeteeee A mí lo que más me enervó de 'Red Scorpion' fue el personaje de M. Emmet Walsh, que era un gran actor pero aquí está insoportable, soltando las soflamas anti-soviet que el guionista había puesto en su boca, echando pestes de lo que hacían los soviéticos como si los americanos no hiciesen lo mismo xD.

Además todo con un aire super solemne y afectado con frases de palo, pero lo mejor es la escena en la que llega a la aldea africana para llevar a los niños de lugar la LIBERTAD en la forma suprema que se puede llevar la libertad a un pueblo.....un radiocassete con ROCK AND ROLL.

Jajaja, es una película horrible, pero a Dolph Lundgren le veo todo.

[Javi Berdey]

   

Tres buzos de mantenimiento de instalaciones petrolíferas (Finn Cole, Simu Liu y Woody Harrelson) van a realizar unas tareas de reparación de un oleoducto en el mar del norte, a 90 metros de profundidad. Las pésimas condiciones meteorológicas en superficie y una avería en el barco van a provocar un accidente en el que uno de los buzos va a perder su conexión de aire, quedándole apenas cinco minutos de oxígeno, pero con un rescate a mucho más tiempo de llegar ...

Esta película que vi el pasado finde en el Praim me recuerda un poco a ese peliculón que es "13 vidas", ya que tratan de unos increíbles sucesos reales de rescate en condiciones imposibles. Está rodada con oficio, bien interpretada, y te mantiene en angustia la horita y media que dura. No obstante, sin ser una mala película en absoluto, no llega al nivel de calidad (y hasta diría de epicidad) de "13 vidas", tal vez porque su dirección (de Alex Parkinson, director también del documental "Last Breath", que narra el mismo suceso) no tenga el mismo nivel que el de un perro viejo como Ron Howard.

En resumen, una película la mar de correcta y competente, y tremendamente angustiosa debido al caso que cuenta. No te va a cambiar la vida, pero te puede arreglar tranquilamente una tarde de lluvia, sofá, peli y manta.

[Naxeteeee]

Este finde me hice doble sesión de terror revisando "2 clásicos del género" con resultados bastante dispares.

-Terroríficamente muertos



Cuando la vi por primera vez, en la época en la que me gustó bastante el primer Evil Dead, la recordaba mucho mejor pero ahora se me ha caído por completo.
Me gustó mucho en ese primer visionado, hasta el punto de considerarla "un remake mejoradísimo de la primera entrega" y nada de eso hay aquí más allá de un "mayor presupuesto" (que sin embargo deja a la vista unos efectos bastante chapuceros), mayor comicidad (muy infantil) y un tono de cartoon más exagerado que la anterior película de Raimi Ola de crímenes, ola de risas (Crimewave). Por otro lado, todo gira entorno a intentar mitificar al personaje de Ash y sin embargo Bruce Cambpell es un actor bastante limitado cuyo histrionismo durante toda la película acaba por incomodar. El resto del reparto, actores muy malos en personajes planísimos.
Del guión mejor no hablemos porque es inexistente y la trama se basa en gags de terror gore y macabro dentro de una cabaña, el final que viene a ser un cliffhanger para su secuela, ahora me ha parecido fuera de tono y estilo (incluso está mal fotografiado y como realizado con prisas).
En fin, igual tendría un día malo pero me ha parecido que ha envejecido fatal, cosa que no me sucede con otras de Raimi.

-Un hombre lobo americano en Londres



Esta sí que sí, joder. Qué gran película le salió a John Landis cuando probablemente era el mejor director del mundo y encima con una película que parece tan suya y a la vez tan radicalmente opuesta: el humor gamberro ya estaba ahí, las persecuciones alocadas y caóticas también, la mezcla comedia terror la explotaría en otros filmes posteriores (y videoclips, recordemos el Thriller de Michael Jackson) y, esto es lo insólito en su filmografía, la introducción de un componente trágico y dramático con esa maldición de la que el protagonista no puede escapar cuando paradójicamente le daba mayor vitalidad y vigor (terrible momento en el que descubre que él ha sido el culpable de los asesinatos tras enamorarse de la enfermera interpretada por Jenny Agutter).
Es injusto que de Un hombre lobo americano en Londres probablemente lo que más se recuerde sea la escena de la transformación (magistral) que erróneamente hace que el espectador no vaya más allá y sin embargo nos encontramos ante una película llenísima de detalles muy buenos tanto a nivel de escritura (el acoso de las víctimas al protagonista en forma de apariciones descuartizadas o de pesadillas protagonizadas por zombis-lobo nazis) como de dirección (la persecución en el metro, el caótico final en Times Square, la transición de la luna en el hospital con la luna en el apartamento donde el protagonista se va a transformar...). 
Sobre este último aspecto cabe destacar que como gran cinéfilo que es, Landis con muy buen criterio decide usar una fotografía y una estética que imita al cine de terror de la Hammer dándole a la película un toque genuinamente inglés sin perder las esencias del cine americano. 
Magistral de principio a fin, ya desde el inicio con el Blue Moon en su versión más evocadora con los paisajes de la campiña inglesa de fondo, deja totalmente descolocado al espectador sobre lo que se va a encontrar.

[gatorock]

@Naxeteeee

Curiosamente Evil Dead II (1987) no está considerada como un remake propiamente dicho. Más bien como una secuela que refríe ideas de la original. Una Requel (Sequel + Remake). Cuando se propusieron a hacer la segunda parte, no en vano lleva el II en el título, tenían los derechos del personaje y la historia pero no tenían los derechos de la primera película. Así que no pudieron usar escenas de Evil Dead (1981) para el típico Recap del principio y así dar contexto a su secuela. Por eso parece la misma historia contada con otros actores y de otra manera.

Bruce Campbell explica cómo sería la experiencia óptima de visionado de ambas en un vídeo, a ver si lo encuentro.

Siento que se te haya caído tanto. A mí me sigue gustando tanto la primera como la segunda. Ambas usan recursos formales muy lúcidos y originales para ser pelis de bajo presupuesto. Fue Stephen King quien habló con Dino de Laurentis para que financiase ese segundo esfuerzo. Personalmente me sigo riendo y acojonando como la primera vez y las ostias me duelen como pocas otras películas consiguen hacerlo.

También te digo que, si fuera el caso, compararla directamente con An American Wolfman in London (1981) sería bastante injusto. E.D.II Es básicamente una peli de estudiantes con más presupuesto. Compararla con The Army of Darnkess (1992) sí me parece que aplicaría algo más como propuesta seria y apoyo de gran estudio en la distribución. Y aún así la peli de Landis es un referente, un clásico que no ha perdido ninguna vigencia y habría salido 11 años antes que la tercera en la trilogía de Raimi. Todo un logro. Tuvo buen ojo Universal con ambas.

[Naxeteeee]

@Naxeteeee

Curiosamente Evil Dead II (1987) no está considerada como un remake propiamente dicho. Más bien como una secuela que refríe ideas de la original. Una Requel (Sequel + Remake). Cuando se propusieron a hacer la segunda parte, no en vano lleva el II en el título, tenían los derechos del personaje y la historia pero no tenían los derechos de la primera película. Así que no pudieron usar escenas de Evil Dead (1981) para el típico Recap del principio y así dar contexto a su secuela. Por eso parece la misma historia contada con otros actores y de otra manera.

Bruce Campbell explica cómo sería la experiencia óptima de visionado de ambas en un vídeo, a ver si lo encuentro.

Siento que se te haya caído tanto. A mí me sigue gustando tanto la primera como la segunda. Ambas usan recursos formales muy lúcidos y originales para ser pelis de bajo presupuesto. Fue Stephen King quien habló con Dino de Laurentis para que financiase ese segundo esfuerzo. Personalmente me sigo riendo y acojonando como la primera vez y las ostias me duelen como pocas otras películas consiguen hacerlo.

También te digo que, si fuera el caso, compararla directamente con An American Wolfman in London (1981) sería bastante injusto. E.D.II Es básicamente una peli de estudiantes con más presupuesto. Compararla con The Army of Darnkess sí me parece que aplicaría algo más como propuesta seria y apoyo de gran estudio en la distribución. Y aún así la peli de Landis es un referente, un clásico que no ha perdido ninguna vigencia y habría salido 11 años antes que la tercera en la trilogía de Raimi. Todo un logro. Tuvo buen ojo Universal con ambas.

Sí, era consciente de la historia de Raimi y los derechos de la primera y por qué remakeó (o retconeó) la historia de Evil Dead, pero también entra en el juego de muchos directores de hacer con sus obras lo que le das la gana, como bien demostró en ese resumen inicial de El Ejército de las Tinieblas donde ahora la chica era Bridget Fonda y a la que da también un final diferente creo recordar. Es como George Miller y Mad Max, en cada entrega el canon es lo que le sale de los cojones. Y bien por ellos, los espectadores lo tenemos que ver como diferentes visiones de la misma historia y no juzgarlo.
En cuanto a Evil Dead II, sólo he dicho lo negativo y da la sensación que no me ha gustado y no es así, simplemente tenía una visión más positiva la primera vez que la vi. Por supuestísimo que es tremendamente divertida de principio a fin, un recital muy gamberro y Raimi juega con la cámara y con los recursos cinematográficos de una manera tan libertina y libertaria que es admirable.
Y claro que no la estaba comparando con Un hombre lobo americano en Londres más allá de la coincidencia de haberlas visto en el mismo día. 
Por cierto, de ésta se me olvidó mencionar como detalles del guión algunos diálogos puramente cómicos y geniales, como cuando están en el pub al inicio de la película, los protagonistas ven la estrella de cinco puntas y dice uno de ellos "¿Serán de Texas?" o la mini película magistral que nos cuelan en el cine porno en el que está una pareja follando, viene un maromo que supuestamente es el marido y sucede este momento surrealista:

El Marido: -¿Qué pasa aquí?, te dije que no lo volvieras a hacer
El Amante: -¿Quién yo? A mí no me dijiste nada
El Marido: -A tí no te lo decía imbécil, si no a ella
La Mujer: -¿Pero quién es usted?
El Marido: -Ah perdón, me he equivocado.

Puro Landis...

[hunk39]

@Naxeteeee

Curiosamente Evil Dead II (1987) no está considerada como un remake propiamente dicho. Más bien como una secuela que refríe ideas de la original. Una Requel (Sequel + Remake). Cuando se propusieron a hacer la segunda parte, no en vano lleva el II en el título, tenían los derechos del personaje y la historia pero no tenían los derechos de la primera película. Así que no pudieron usar escenas de Evil Dead (1981) para el típico Recap del principio y así dar contexto a su secuela. Por eso parece la misma historia contada con otros actores y de otra manera.

Bruce Campbell explica cómo sería la experiencia óptima de visionado de ambas en un vídeo, a ver si lo encuentro.

Siento que se te haya caído tanto. A mí me sigue gustando tanto la primera como la segunda. Ambas usan recursos formales muy lúcidos y originales para ser pelis de bajo presupuesto. Fue Stephen King quien habló con Dino de Laurentis para que financiase ese segundo esfuerzo. Personalmente me sigo riendo y acojonando como la primera vez y las ostias me duelen como pocas otras películas consiguen hacerlo.

También te digo que, si fuera el caso, compararla directamente con An American Wolfman in London (1981) sería bastante injusto. E.D.II Es básicamente una peli de estudiantes con más presupuesto. Compararla con The Army of Darnkess (1992) sí me parece que aplicaría algo más como propuesta seria y apoyo de gran estudio en la distribución. Y aún así la peli de Landis es un referente, un clásico que no ha perdido ninguna vigencia y habría salido 11 años antes que la tercera en la trilogía de Raimi. Todo un logro. Tuvo buen ojo Universal con ambas.

Cuando dices que no esta considerada como remake es en general?, porque al menos en mi caso, cada vez que alguien la menciona suele decir que fue el primer remake que se hizo de la pelicula original. Y si, es desconcertante que aun siendo un remake tenga un 2 en el titulo. Pero en el momento de verla, es obvio que es un remake, primero porque no tiene ninguna continuidad con la primera pelicula, el Ash que vemos aqui ni siquiera es el mismo. Y basicamente es volver a contar la premisa original, solo que con muchos cambios y mas presupuesto, haciendo mas incapie en el humor chorra, aunque sin abandonar del todo el terror.

 A mi es una pelicula que me encanta, precisamente porque supone un cambio considerable con lo que fue la primera pelicula, me encanta por su tono mucho mas deliberadamente comico y porque es aqui donde empieza a mostrar al Ash que todos conocemos. El hecho de que esta entrega derive mucho mas hacia el humor, es lo que a mi modo de verlo, sirve para paliar hecho de que Bruce Campbell no sea precisamente un gran actor.

 Aunque eso si, tengo que decir que Campbell es un tipo que sin duda vale para protagonizar escenas en donde se realiza un gran desempeño a nivel fisico, cuando hace la escena en donde el mismo se tira al suelo tras una voltereta, no veo ni trampa ni carton, es decir se nota que no es un doble y todo lo hace el mismo.

[gatorock]

Cuando dices que no esta considerada como remake es en general?, porque al menos en mi caso, cada vez que alguien la menciona suele decir que fue el primer remake que se hizo de la pelicula original. Y si, es desconcertante que aun siendo un remake tenga un 2 en el titulo. Pero en el momento de verla, es obvio que es un remake, primero porque no tiene ninguna continuidad con la primera pelicula, el Ash que vemos aqui ni siquiera es el mismo. Y basicamente es volver a contar la premisa original, solo que con muchos cambios y mas presupuesto, haciendo mas incapie en el humor chorra, aunque sin abandonar del todo el terror.

Es una secuela con partes de remake. Las primeras escenas de Evil Dead II son un recap de lo ocurrido en Evil Dead pero como no tenían los derechos de la película no pudieron usar sus imágenes y lo tuvieron que rodar de nuevo con otros actores. De ahí la confusión. 

En el vídeo que he enlazado de Bruce Campbell lo explica perfectamente.

[hunk39]

A ver, te estas confundiendo con El Ejercito de las Tinieblas @gatorock, en Evil Dead II no hay recap de lo que paso en la primera pelicula, empieza hablando del Necronomicon para acto seguido ir directo a mostrar como llega Ash, el "nuevo" Ash, con su novia. Lo del Recap ocurre en El ejercito de las Tinieblas y es justamente una recordatorio de lo que paso en Evil Dead II, aunque son escenas regrabadas ya que por temas de derechos no podian reutilizar las escenas de Evil Dead II:



Para comparar, aqui dejo tambien el inicio de Army of Darkness:



Cabe decir que el recordatorio de Army of Darkness de lo que paso en Evil Dead II no es del todo exacto, cambia tambien algunos detalles, es decir hay lo que se llama retrocontinuidad. Basicamente porque se nota que Raimi no queria ponerle las cosas tan faciles en la tercera pelicula al protagonista. En Evil Dead II terminaban aceptando a Ash como el elegido que se enfrentaria a las fuerzas demoniacas al llegar a la edad media y en Army of Darkness esto no sucede de manera tan rapida. Pero aun habiendo esa retrocontinuidad El ejercito de las Tinieblas es mas secuela de Evil Dead II de lo que Evil Dead es precuela de "iden" para no repetirme y que esto quede como trabalenguas XD

EDIT: Vale, indagando un poco, veo que cuando mencionas lo del recap te refieres a los primeros minutos de Evil Dead II en general, pensaba que te referias al recordatorio de lo que paso en Evil Dead II y que se muestra en Army of Darkness. Si es cierto que si ignoramos los minutos iniciales de Evil Dead II, hay una continuidad con Posesion Infernal en el momento en que Ash es poseido.

Pero el hecho de que tenga un incio tan radicalmente diferente y por mas que digan algunos, desde mi punto de vista y por obvias razones, ya lo hace ser un remake. Que ahora que lo pienso, si habia problemas de derechos y no podian usar las escenas iniciales de Evil Dead, podian haber hecho justo lo que hicieron en Army of Darkness, regrabar escenas breves que recordasen lo que ocurrio en Evil Dead y conectar directamente con el final de esta.

De un modo u otro, Evil Dead II se siente mas como un remake por el sencillo hecho de que tiene un inicio radicalmente diferente a la primera pelicula.