A la hora de abrir algún hilo sobre un tema interesante, este es uno de los que he barajado, y como no tenemos demasiados dedicados a la música, creo que va siendo hora de abrirlo. No todo va a ser cine, televisión y cómic.
Por mucho que haya alguno que diga que lo suyo es amor al arte, es evidente que la mayoría de los artistas musicales buscan componer un tema propio que impacte masivamente a las masas y forme parte indispensable de su repertorio. Incluso a alguno también les vale triunfar con "covers" de artistas ajenos a los que le puedan poner su sello personal.
Si embargo ellos no tienen la potestad de escoger cual tema conseguirá tal hazaña. Y se ha dado casos de artistas que han triunfado con canciones a las que tenían poco o ningún aprecio. Otras veces, es el propio éxito de la canción el que ha hecho que el solista o grupo haya terminando sintiendo tirria y hartazgo. Algunos ejemplos:
GUNS ´N ROSES: SWEET CHILD OF MINE
La vida de Axel Rose no fue fácil desde su infancia. Sus padres se divorciaron cuando él solo tenía 3 años, su madre se volvió a casar y a Axel le tocó un padrastro que le sometió a abusos, incluido de índole sexual, sin que su madre quisiera creerle. Para cuando descubrió su condición de hijo adoptivo por parte de padre, intentó contactar con el autentico y descubrió que este había sido apuñalado de muerte por un criminal al descubrirle manteniendo relaciones sexuales con el segundo. Todo esto junto con el ambiente moralmente opresivo en el que se crio hizo que Axel desarrollara una personalidad conflictiva desde su adolescencia, con un trastorno bipolar y una tendencia a la ira impulsiva, amplificados ambos por el abuso de las drogas, con el que ha llevado años luchando toda su vida (En los últimos tiempos parece haber conseguido dominarla, haciendo gala de un temperamento más amable y calmado).
Sin embargo en los 80 Axel pareció encontrar un remanso de paz a través de la relación con la actriz Erin Everly, que aparecería en varios videos de la banda, que supo sacar el lado más tierno del rudo cantante. En ese estado de amor febril casi adolescente ("Encoñado" sería la palabra que algunos dirían), Axel compuso "Sweet Child O´Mine" como homenaje y tributo a la principal causante de ese momento de paz y felicidad, y mostró su resultado al resto del grupo. Por supuesto el resto de aguerridos y duros miembros del grupo se tomaron la cosa a guasa. "Somos rockeros el sonido más hard, estas moñadas no van con nosotros. Incluso Slash improvisó, en un tono absolutamente irónico de coña, un melódico riff no tomándose muy en serio la canción. Pensaron que sería un puro relleno para "Apetite for destruction" y nada más y que pasaría desapercibida. E
Sin embargo, la canción no solo fue escogida como single, sino que se convirtió en un éxito enorme, ese riff inicial, y al día de hoy es, para muchos, la canción más emblemática del grupo y ese riff inicial compuesto a modo de coña, uno de los más interpretados por los guitarristas aficionados. Slash en concreto la odio doblemente por su tono sentimentaloide y por el hecho de que, en la radio, se emitiera una versión recortada que eliminaba su riff central en el segmento central de la canción que era el mayor porte "metalero" musical a esta. Sin embargo al día de hoy el bueno de Slash parece haberse reconciliado con dicho tema, ya que hasta lo toca incluso cuando realiza conciertos ajenos a su grupo, como los que realizó con Myles Kennedy y The Conspirators. Al final Axel rio el ultimo.
WET, WET, WET: LOVE IS ALL AROUND
Aquí tenemos un ejemplo de hartazgo del propio éxito. En 1967 Reg Pressley vocalista de "The Troggs" compuso este tema musical que consiguió colarse en la lista de los 10 singles más vendidos en USA y Reino Unido. Sin embargo nadie podría imaginar lo que pasaría décadas más tarde.
En 1994 Richard Curtis pidió a Wet, Wet, Wet, colaborar en la banda sonora de una pequeña comedia británica de bajo presupuesto llamada "Cuatro bodas y un funeral". "En mala hora accedimos" debieron de pensar los miembros de un grupo que llevaba en activo desde 1982, que desde 1987 llevaban 3 discos editados, y que sin ser megaestrellas mundiales, tenían cierto éxito en el panorama musical internacional, con singles como "Sweet surrender" o "Goodnight girl".
Richard Curtis sugirió 3 canciones: "I will survive" de Gloria Gaynor, "Cann´t smile without your" de Barry Manillow y la citada canción de The Troggs. El grupo se decidió por la última porque se ajustaba más a su estilo y pensaban que podrían darle su toque personal. El single se lanzó el 9 de mayo de 1994, 4 días antes del estreno del film. Lo que vino después fue el acabose.
La película fue un éxito de taquilla inmenso (Se echa de menos tiempos en que pequeñas películas como estas se colaban en el top de las más taquilleras a nivel mundial) y la canción empezó a sonar machaconamente en todas las emisoras de radio del mundo, En el Reino Unido estuvo 15 años en el número 1 de top de listas británico, y para cuando fue retirado de la venta la semana 16, casi por pura petición de labanda, sus ventas le daban para seguir en el número 2. Mientras tanto Reg Pressley se sentaba tranquilamente en su casa a esperar los generosos royalties que recibía sin hacer nada.
"Love is all around" acabó siendo un monstruo que devoró tanto toda la filmografía anterior de "Wet, Wet, Wet", como todo lo que sacaron después, que nunca pudo desprenderse de la sombra proyectada por el éxito de una canción que ni siquiera era composición. La euforia inicial del grupo se convirtió en frustración y resentimiento, hasta el punto de que en un punto de los años 90, decidieron eliminar la canción del repertorio de sus conciertos. Hoy, quizás por pura resignación, vuelve a formar parte de dicho repertorio.
Por mucho que haya alguno que diga que lo suyo es amor al arte, es evidente que la mayoría de los artistas musicales buscan componer un tema propio que impacte masivamente a las masas y forme parte indispensable de su repertorio. Incluso a alguno también les vale triunfar con "covers" de artistas ajenos a los que le puedan poner su sello personal.
Si embargo ellos no tienen la potestad de escoger cual tema conseguirá tal hazaña. Y se ha dado casos de artistas que han triunfado con canciones a las que tenían poco o ningún aprecio. Otras veces, es el propio éxito de la canción el que ha hecho que el solista o grupo haya terminando sintiendo tirria y hartazgo. Algunos ejemplos:
GUNS ´N ROSES: SWEET CHILD OF MINE
La vida de Axel Rose no fue fácil desde su infancia. Sus padres se divorciaron cuando él solo tenía 3 años, su madre se volvió a casar y a Axel le tocó un padrastro que le sometió a abusos, incluido de índole sexual, sin que su madre quisiera creerle. Para cuando descubrió su condición de hijo adoptivo por parte de padre, intentó contactar con el autentico y descubrió que este había sido apuñalado de muerte por un criminal al descubrirle manteniendo relaciones sexuales con el segundo. Todo esto junto con el ambiente moralmente opresivo en el que se crio hizo que Axel desarrollara una personalidad conflictiva desde su adolescencia, con un trastorno bipolar y una tendencia a la ira impulsiva, amplificados ambos por el abuso de las drogas, con el que ha llevado años luchando toda su vida (En los últimos tiempos parece haber conseguido dominarla, haciendo gala de un temperamento más amable y calmado).
Sin embargo en los 80 Axel pareció encontrar un remanso de paz a través de la relación con la actriz Erin Everly, que aparecería en varios videos de la banda, que supo sacar el lado más tierno del rudo cantante. En ese estado de amor febril casi adolescente ("Encoñado" sería la palabra que algunos dirían), Axel compuso "Sweet Child O´Mine" como homenaje y tributo a la principal causante de ese momento de paz y felicidad, y mostró su resultado al resto del grupo. Por supuesto el resto de aguerridos y duros miembros del grupo se tomaron la cosa a guasa. "Somos rockeros el sonido más hard, estas moñadas no van con nosotros. Incluso Slash improvisó, en un tono absolutamente irónico de coña, un melódico riff no tomándose muy en serio la canción. Pensaron que sería un puro relleno para "Apetite for destruction" y nada más y que pasaría desapercibida. E
Sin embargo, la canción no solo fue escogida como single, sino que se convirtió en un éxito enorme, ese riff inicial, y al día de hoy es, para muchos, la canción más emblemática del grupo y ese riff inicial compuesto a modo de coña, uno de los más interpretados por los guitarristas aficionados. Slash en concreto la odio doblemente por su tono sentimentaloide y por el hecho de que, en la radio, se emitiera una versión recortada que eliminaba su riff central en el segmento central de la canción que era el mayor porte "metalero" musical a esta. Sin embargo al día de hoy el bueno de Slash parece haberse reconciliado con dicho tema, ya que hasta lo toca incluso cuando realiza conciertos ajenos a su grupo, como los que realizó con Myles Kennedy y The Conspirators. Al final Axel rio el ultimo.
WET, WET, WET: LOVE IS ALL AROUND
Aquí tenemos un ejemplo de hartazgo del propio éxito. En 1967 Reg Pressley vocalista de "The Troggs" compuso este tema musical que consiguió colarse en la lista de los 10 singles más vendidos en USA y Reino Unido. Sin embargo nadie podría imaginar lo que pasaría décadas más tarde.
En 1994 Richard Curtis pidió a Wet, Wet, Wet, colaborar en la banda sonora de una pequeña comedia británica de bajo presupuesto llamada "Cuatro bodas y un funeral". "En mala hora accedimos" debieron de pensar los miembros de un grupo que llevaba en activo desde 1982, que desde 1987 llevaban 3 discos editados, y que sin ser megaestrellas mundiales, tenían cierto éxito en el panorama musical internacional, con singles como "Sweet surrender" o "Goodnight girl".
Richard Curtis sugirió 3 canciones: "I will survive" de Gloria Gaynor, "Cann´t smile without your" de Barry Manillow y la citada canción de The Troggs. El grupo se decidió por la última porque se ajustaba más a su estilo y pensaban que podrían darle su toque personal. El single se lanzó el 9 de mayo de 1994, 4 días antes del estreno del film. Lo que vino después fue el acabose.
La película fue un éxito de taquilla inmenso (Se echa de menos tiempos en que pequeñas películas como estas se colaban en el top de las más taquilleras a nivel mundial) y la canción empezó a sonar machaconamente en todas las emisoras de radio del mundo, En el Reino Unido estuvo 15 años en el número 1 de top de listas británico, y para cuando fue retirado de la venta la semana 16, casi por pura petición de labanda, sus ventas le daban para seguir en el número 2. Mientras tanto Reg Pressley se sentaba tranquilamente en su casa a esperar los generosos royalties que recibía sin hacer nada.
"Love is all around" acabó siendo un monstruo que devoró tanto toda la filmografía anterior de "Wet, Wet, Wet", como todo lo que sacaron después, que nunca pudo desprenderse de la sombra proyectada por el éxito de una canción que ni siquiera era composición. La euforia inicial del grupo se convirtió en frustración y resentimiento, hasta el punto de que en un punto de los años 90, decidieron eliminar la canción del repertorio de sus conciertos. Hoy, quizás por pura resignación, vuelve a formar parte de dicho repertorio.
